嚴浩電影講座（簡體書）

嚴浩是香港電影新浪潮的先鋒性人物，曾憑《似水流年》、《滾滾紅塵》、《天國逆子》與《太陽有耳》先后斬獲香港電影金像獎、臺灣電影金馬獎、東京國際電影節及柏林國際電影節最佳導演獎。 香港浸會大學邀請嚴浩導演擔任“影視製作”課程的客座導師，本書為其課堂講稿整理，讓沒有機會到香港浸會大學聽課的有心人，亦有“聆聽”嚴浩數十年珍貴經驗和心得的機會。本書內容十分豐富，從開場白講解《瘋狂的石頭》到電影導演的實際工作，嚴浩都有精辟見解，而且以一部部具體影片如《似水流年》、《滾滾紅塵》、《教父》、《天國逆子》、《太陽有耳》、《小島驚魂》及《莫扎特傳》等實例作輔助說明，在他的生動引導下讀者很容易進入狀態，不但了解他的想法，從中受到啟發，亦可獲得操作性強的導演實務指導意見。

卓伯棠博士，現任香港浸會大學電影學院總監、教授。 曾就讀臺灣政治大學新聞系獲學士學位，美國南加州大學電影藝術《製作》碩士，香港浸會大學傳理學院電影哲學博士。近年從事電影與電視方面研究，在完成《香港新浪潮電影》 書后，正投入香港電視與全球化的相關研究。多年來在海內外有關的學報、專刊與專著，如Post Script、《香港國際電影節回顧專刊》、《電影藝術》、《聯合文學》與《北京電影學院學報》等發表論文。70年代初于大學念書期間，在臺灣與友人創辦《影響》電影雜志，對80年代初的臺灣新電影影響匪淺。從事電影評論多年，多發表于《影響》、《大特寫》、《電影雙周刊》、Cosmopolitan、《亞洲周刊》、《聯合報》、《廣播電視周刊》與《星島日報》等。著作包括《香港類型電影》《與羅卡、吳吳合著》、《分解主流電影》與《中國早期商品海報》《又名《都會摩登》》，合編《邵氏影視帝國 文化中國的想象》《麥田，2003》等。 曾任香港廣播電視公司《簡稱無線電視臺》編導，執導過《國際刑警》、《的士司機》、《第 次》、《四眼神探》、《女人三十》、《霓虹姊妹花》系列，以及影片《煲車》與《賓妹》等。

序言　卓伯棠
開講：評《瘋狂的石頭》（Crazy Stone）（導演：寧浩）
1.一部成功帶觀眾入戲的商業片主角目標明確——偷石頭
2.用剪接製造一種感性或理性的效果
3.一部影片風格要統一
4.劇本一般有三個Act
5.導演是一個煽情者需要某種瘋狂的熱情
第一堂：場面調度——用鏡頭的問題
1.劇本是不需寫鏡頭大小或影機運動等
2.講故事要抓住聽者的注意力，導演是方向的領航人
3.《似水流年》的筆觸是平靜的
4.《滾滾紅塵》的筆觸是感動的
5.用鏡頭營造氣氛，導演要投入故事又要客觀處理
6.柏仙奴從小人物變成教父
7.Master shot重要，insert也需要
8.要看需要，不能亂玩鏡頭
9.長鏡頭運動需配合人或物的運動不時改變角度
10.捕捉一些現場突發的鏡頭
11.跟拍鏡改變景深，伸縮鏡平面地放大或縮小
12.《無間道》不能玩長鏡頭，《似》片需有詩畫意
13.長鏡頭中色彩、燈光及構圖要能吸引人
14.故事要講得動聽，否則沒有人投資
15.媒介可以客觀無情，電影必要挖掘人性
16.故事1：兒子們氣死老爸要加悔意——這是人性
17.故事2：情節不明顯
18.故事三分鐘不能拍五分鐘，長了要剪掉
19.故事3：未來世界移植別人的記憶卡
20.二十分鐘的故事，變成三分鐘艱難
21.故事4：得了艾滋病——出現問題，解決問題
22.故事5：拯救人——設置障礙解決它，很清晰
23.故事6：年輕人與老年人難溝通
24.老人家的過去很重要，不要忽略了
25.該說的應讓演員說，說不出的可以暗示嘛
第二堂：場面調度——用我的片子來說明
1.不要抱怨設備不足，土法也能拍出偉大的作品
2.每拍一個鏡頭，背後都有一個想法
3.劇情片是用氣氛鎮觀察；武俠片則用動作
4.《似》片女主角下毒不正面拍攝
5.男主角中毒也不正面拍他吐白泡
6.表現女主角內心混亂，特意用了反鏡拍
7.父子在同一個鏡頭里，以示兩人同心
8.女主角落毒時，故意以身子擋住鏡頭
9.在喝與不喝有毒湯之間，以空鏡頭增加懸念
10.平靜的場面，有一個升降搖鏡，預示不平常
11.丈夫有情趣，但像一把刀子般鋒利
12.鏡頭的位置、角度，都有心理上的因素
13.培養情緒時，不能用太多鏡頭去干擾
14.在現場應不停地觀察，看別人看不到的細節
15.不同的演員有不同的哭法
16.彩排非常重要
第三堂：場面調度——導演在現場的工作
1.商業電影的結構
2.劇情開頭12％介紹主角及確定他往后的目標
3.第二幕的一半是男女主角的初吻，然后是諸事不妙
4.最后25％，危機的解決，或圓滿結局
5.劇本：Ⅰ）　結構上主角目標是否清晰
Ⅱ）　人物要盡量豐富
6.暖身時多用“特寫”，感情交流時用“兩人鏡”
7.反線（軸）之前宜有一個中性（特寫）的鏡頭作過渡
8.同角度同光源的一起拍，省時間
9.即興之前也要做好導演的功課
10.我收回“有些鏡頭運動會比較優雅”這句話
11.輕鬆小品可用一點卡通的手法
12.年輕人思想跳躍，可用空間分裂的剪輯
13.演員的想法要照顧，剪接時“刀”是導演下的
14.觀察演員的小動作，可用在劇情中
15.服裝的顏色要配合氣氛、風格及內容
16.我下一部戲是大製作用商業片的結構去拍，但要有原創材料
第四堂：場面調度——演員與鏡頭運動的配合
1.拍完剪出后不理想怎麼辦？
2.懸疑是重整故事的準則
3.性與暴力最能引起觀眾的興趣
4.鏡頭移動、演員走位及構圖都是精心安排
5.動作的習性要了解，導演眼睛要不停地轉
6.剪接：一是引起感觀沖擊；一是引起思考
7.演員直線跑很難跟，需圍著影機轉
第五堂、第六堂：評論同學的作品（一）
1.騙子騙人，需要動腦筋演點戲
2.主角出場很重要，要安排一個氣氛
3.三個人都缺戲份，觀眾不會有印象
4.戒毒所的陰沉氣氛拍出來了
5.電影是製造幻想，不斷說話，但讓你相信
6.觀眾愛看人家的不幸周星馳的喜劇，角色都是悲慘的
7.兩部作品都起了頭，但沒有“承”和“轉”
8.場面調度很好很成熟
9.兒子離眾的原因沒有交代是最大問題
10.用多角度不同鏡頭創造一種空間
11.鏡頭應多拍演員的面部表現否則進不到他的內心世界
12.三個作品都是劇本問題/寫不到人物的背景，引起問題的理由、心理等
13.不完整的劇本，沒有辦法評
14.一部作品，內、外景光暗氣氛要統一
15.犯了構圖的錯誤——定格與演員被遮擋著
16.對老板說找不到小孩演——是不能接受的
17.導演是用畫面去說話，而非其他媒介
18.不同的字幕設計，表現不同的心思
19.乖的孩子太聽話，皮的孩子會演戲
20.該特寫用特寫，該中景用中景，很簡練
21.在一定時間內完成作品，這是專業的要求沒有人可以為所欲為
22.現場收音通常不理想，需事后配音補救
23.有時歪打正著，出乎意料之外幫了忙
24.業余演員要看生活照，味道對的就找他
25.不要教業余演員演戲，學不會的要他演自己就成了
26.教室改成醫院很困難，風格算統一劇本沒寫好，看不明白
第七堂：電影對于觀眾情緒及視野的操縱
1.導演說故事不完整，布局越多漏洞越多
2.“魔鬼式訓練營”逼自己寫一個劇本
3.想細膩時把鏡頭分一下，表現角色的內心世界
4.要感動人——對白要精；鏡頭要長
5.如何處理低潮與高潮及其間的平衡
6.用顏色操縱觀眾的視野
第八堂：演技——用心去演而不是用臉
1.三部影片的片段——看主角前后的變化
2.越不想觀眾看到，他就越想看
3.《教父》是環環相扣，因果相連
4.《教父》的角色寧找教父而非警察或總統
5.在二小時的有限時空，傳達充分信息與感受
6.家庭的溫馨與暴力結合的對比
7.結婚典禮與謀殺交叉進行
第九堂：劇本如何結構？如何拍出效果？
1.主角的身份要給充分的信息量
2.劇本前面10％，以事件交代主角的身份，20％新的事件
3.前戲占50％，第三幕占20％——主流電影的結構
4.暴力戰爭片總要有一點軟性元素——愛情
5.一個井井有條的家VS亂七八糟的家
6.第二幕後半部總是諸事不順，問題發生
7.第三幕最后反敗為勝主角的想法、價值觀會改變
8.暴力片也要有情感的迸發點
9.每一場戲想達到什麼效果，用各種鏡頭（方法）拍出來
第十堂：評論同學的作品（二）
1.主角在經歷一些事后，性格或想法總要有改變
2.導演要抓住戲的重心
3.那個騙子起身兩次——剪接上錯誤
4.沒有音樂有時比用得不適當的音樂好
5.浪漫的氣氛，要配一個優雅的愛情故事
6.導演用心，風格也統一
7.看一眼就應剪掉，不能太長，點到即止嘛
8.這部片最有趣的不是故事，而是表現了女孩的性格
9.拍文革的片子是很大的挑戰，一些道具如報紙、衣服、收音機等
10.導演也犯了剪接上的錯誤
11.導演的動機很重要，觀眾感受得到會接受的
12.喜劇也要看來可信和可能
13.用鏡頭去講故事，基本上做到了
14.把一堆沒有關係的東西聯系在一起螞蟻和大笨象鬧戀愛的故事
15.鐵門太臟了，破壞美感，早點剪掉
16.一個簡單的故事，設法把它弄得新鮮一點，特別一點
17.請大明星來是很貴的，應給他加些戲份
18.戲有一種懸疑感，吸引我一直看下去
19.我就是要換視點，玩弄觀眾
《似水流年》導引
1.音樂
2.片中的鏡頭運動很少，以靜態為主
3.從角色的心境去決定鏡頭的大小
4.現實浪漫主義
5.盡量使每個畫面中都多點內容
6.場面調度
訪問嚴浩導演/卓伯棠訪問
1.四個導演影響了我
2.《教父》成了教科書
3.我想展示一種時代的古典感覺
4.懂了剪接的規則，反鏡就無所謂了
5.第一份工沒有薪水，后入TVB從編劇做起
6.新浪潮導演注重電影美感、故事的邏輯
7.原來我的電影都是講命運
8.發覺“文革”是錯誤
9.西方文化打開我的眼界
10.離開TVB，首拍《茄喱啡》
11.《夜車》是潛在情緒的爆發
12.《公子嬌》不夠成熟，沒能力寫喜劇
13.《似水流年》探討自己的情緒
14.《天菩薩》不是成功的片子
15.《滾滾紅塵》乃抒發個人情緒
16.父親寫《金陵春夢》，所以要常常搬家
17.《滾滾紅塵》有人說是漢奸電影，在臺灣要寫悔過書