百戲千譜（簡體書）

《百戲千譜》介紹了京劇臉譜藝術的由來和特點，彙集了數百幅名家譜式及作者摹繪的清宮昇平署秘藏臉譜，為京劇後輩提供在舞臺上勾臉的依據，向讀者展示臉譜藝術的風采，以發揚和普及京劇藝術。本書第一部分為京劇臉譜概述，從起源、特點、線條設色、譜式分類、“五性”、流派等方面介紹了臉譜藝術的鑒賞要點。第二部分為系列臉譜，包括古代人物、京劇四大名著人物、摹繪昇平署秘藏臉譜、百鳥圖等，搜羅全面，構圖精緻。

田有亮，著名京劇臉譜繪畫、研究家。1945年生，早年工京劇淨角，後拜著名戲曲家翁偶虹先生為師，專心繪畫、研究戲曲臉譜藝術近五十年。自上世紀80年代起多次在中央電視臺《戲曲采風》、北京電視臺戲曲頻道主講臉譜藝術，經常在各大媒體、報刊發表臉譜論文，並隨中國民間藝術團體到其他國家、地區進行文化交流活動，展示中華國粹藝術。其作品多次在國內參加大型展覽，被一些博物館、書畫院、友好人士收藏。2003年，中國畫報出版社曾出版《中國古典文學四大名著京劇臉譜集》。
現為中國民主同盟會員、北京市京劇昆曲振興協會理事、北京民間文藝家協會會員、北京臉譜藝術研究會顧問。．

《百戲千譜》以書畫形式和傳統意念相結合，用有限的臉譜創出豐富多彩的美術書面題材作品。

代序
弘揚國粹，傳承臉譜文化
臉譜藝術家田有亮的傳承與創新
自序
京劇臉譜概述
臉譜鑒賞
系列臉譜（上古一清）
京劇四大名著臉譜
摹繪翁偶虹異平署秘藏臉譜
百鳥圖
歪臉
二十八星宿
十八羅漢臉譜
後記．

京劇藝術博大精深，源遠流長，雖只有二百余年歷史，卻曾有過許多名稱，如亂彈、皮黃、大戲、平戲、京戲、舊劇、國劇等等。
乾隆五十五年（1790），乾隆帝八旬壽辰，久負盛名的徽調“三慶班”、“四喜班”、“春臺班”、“和春班”先后進京，史稱“四大徽班進京”。隨后一批漢劇演員進人北京，開創了徽漢合流的局面，而后又從昆曲、弋腔、秦腔、梆子等劇種吸取精華養分，形成一個嶄新的劇種，當時習稱“皮黃”，取其‘西皮’、‘二黃’聲腔之意。“皮黃”形成之后，以雅俗共賞的形式，深得民眾喜愛。同光年問產生眾多“名角兒”，如同光十三絕等。清朝滅亡之后，“皮黃”普遍發展，成為民國以來的最大劇種及最高娛樂形式，素有“國劇”之稱。
京劇為國粹，臉譜又是國粹中的國粹，它的形成和發展與京劇有著密不可分的關系。溯其根源，流行于唐末、五代的“參軍戲”即有“粉墨其面”之說，凈角的大花臉源于面具，早在戲曲誕生之前就有“假面歌舞”的記載。據《舊唐書·音樂志》所述：“大面出于北齊，北齊蘭陵王長恭，才武而面美，常著假面以對敵，嘗擊周師金墉城下，勇冠三軍，齊人壯之。為此舞以效其指麾擊刺之容，謂之蘭陵王人陣曲。”從此假面具就被運用到歌舞及戲曲之中，現在京劇舞臺上，還有部分神靈、妖魔，保留帶面具之習俗，如伽官、財神、羅漢等；古老的地方儺戲就是臉譜藝術的活化石。
隨著戲曲的發展，面具越來越不適應演員們的面部表演，藝人們大膽實踐，用水墨、油彩等顏料直接在面部勾畫，這就產生了原始臉譜。當初只有黑、白、紅三種顏色，譜式簡化，只強調五官部位及膚色的夸張。隨著經濟文化的發展，以及評書小說的描述，尤其京劇的形成之后，集全國各劇之精華，劇目豐富，舞臺角色眾多，原有的黑、白、紅遠遠不能表現人物性格的刻畫，隨而出現五顏六色、絢麗多彩的人物臉譜。花而不亂，每人一譜，規范新穎，可謂“圖案參軍，蘭陵遺風”。
對臉譜起源，恩師翁偶虹先生曾有精辟論述，在1988年為首屆全國臉譜藝術展前言撰文中提到：“中國戲曲臉譜，胚胎于上古的圖騰，濫觴于春秋的儺祭，孳乳為漢、唐的代面，發展為宋、元的涂面，形成為明、清的臉譜。在戲曲形成后，臉譜和面具仍然交替使用，如貴州的‘地戲’、江西、安徽的‘儺戲’、西藏的‘藏戲’至今仍保留面具。”