山采真性：曾得標膠彩畫展

膠彩藝術承襲古代唐、宋時期以膠繪彩的傳統，1895年以來臺灣在日治時代，自林玉山、陳進、林之助等諸多前輩畫家畢生創作與推展下，發展出具獨特地域風貌色彩的「臺灣畫」，其中本市林之助教授在膠彩的推廣上，除了極力傳授膠彩藝術種子畫家外，更為膠彩畫的正名奔走，使其從原本的「東洋畫」及省展的「國畫第二部」，終能以「膠彩」一詞脫離國畫名稱的束綁，獨立彰顯媒材特色，而得永續發展生機。 曾得標師承「臺灣膠彩畫之父」林之助教授，受老師的啟發與影響甚深，除了努力突破創作風格之外，更成為膠彩畫風的推手，參與組織「臺灣膠彩畫協會」，團結全臺膠彩畫家，促使膠彩創作及教育在臺灣穩定發展和茁壯。 曾得標給人的第一印象是樸實、熱忱，是一位不修邊幅、肯犧牲奉獻的修行者，默默耕耘、處處為別人著想、不求功利，為協會各項有意義的活動貢獻心血，從不計較得失、深得人緣，讓膠彩藝術蓬勃發展一團和氣。人如其畫，看似樸實卻底蘊深厚，這是來自他多年創作所累積的功力，及其對看待美的不同視角的頓悟。在恩師林之助教授教誨下，開拓獨具特色的畫風，不同於老師作品之純淨、典雅、鮮明風格，曾老師的畫作呈現一種樸實與古拙含蓄美，近期更在氣韻方面有所著墨，讓山水風貌呈現詩情畫意，生動造境使膠彩畫內涵達到深層韻味。此外曾老師也勇於嘗試技法及裝裱方式的突破，此舉影響現代膠彩創作者們的思維，在追求膠彩之美路途上增加更多選擇，不侷限固定成規，無意間影響未來臺灣膠彩創新發展方向，期待其多樣變化與可看的未來性。 此次本中心很榮幸邀請曾得標老師展出「山采真性-曾得標膠彩畫展」，展出歷年來創作精華，期待本展的舉辦，提供大眾親近膠彩藝術機會外，也能感受到藝術家本人對膠彩創作的執著、追求與突破，以及孜孜不倦推展膠彩藝術之奉獻精神，並能藉由曾老師的精美畫作，對膠彩之美與特質有更進一步的認識。