臺灣攝影家：侯淑姿

自一九九〇年初以來，侯淑姿致力追求性別平權，有系統地在創作中推動女性主義意識，爭取女性應有權益及視覺政治的平等地位，成為臺灣女性主義藝術之先鋒。她的作品不僅關注兩性平權，也拓及邊緣女性、外籍配偶乃至眷村保存及其村民。她藉由攝影、文件、聲音記錄他者存在的生命史，在敘事呈現中穿越多重時間與空間，並透過書寫的檔案裝置重建他者的「家」。挺身為弱勢與公義代言，侯淑姿形塑一種審視自身和世界的觀點，也建立了藝術創作暨運動實踐的典範。

研究主編兼主筆／王雅倫
Research Editor-in-Chief & Author / Wang Ya-lun
國立成功大學藝術研究所教授。影像、藝術史研究者，專長領域當代藝術理論、影像美學、西洋美術史。著有《臺灣攝影史的黎明》（2021）、《光與電：影像在視覺藝術中的角色與實踐（1880-2001）》（2000）、《法國珍藏早期臺灣影像 : 攝影與歷史的對話1850-1920》（1997）。
專文／林宏璋
Essay / Lin Hong-john
國立臺北藝術大學藝術跨域研究所專任教授。研究專長：藝術評論、精神分析與文化研究、跨領域藝術創作、策展專題。著有《策展詩學：教育、諸眾與民主之後》（2018）、《策展主體：當代展演實踐》（2012）、《後當代藝術徵候：書寫於在地之上》（2006）。
侯淑姿
1962年出生於嘉義，臺灣
現居住於高雄，臺灣

《臺灣攝影家》系列叢書自2016年策劃執行以來，已進入第六輯的階段。以深化對臺灣攝影家的研究為叢書編纂目標，國家攝影文化中心本年度針對莊明景、黃永松及侯淑姿三位攝影家進行詳實的研究，呈現出攝影家獨特的藝術視野以及創作歷程。 莊明景以扎實的經驗積累，仔細推敲、琢磨拍攝的時間、光、影等細節。他在翻山越嶺的自然行腳中，敏銳捕捉山川林野細緻動人的景觀律動，或運用高反差的調性呈現黑白相間的對比強度，或以高解析度的細膩色彩營造氣勢磅礡的奇觀異景。其精采絕倫的取景視角，是攝影家對大自然生命力的體會與禮敬，亦讓觀者經由他的鏡頭視野，體會作品中氣韻湧動的感性張力。 黃永松是位勇於多方嘗試的理念實踐者，半生投入民間文化採集與田野調查。他的攝影善於捕捉人物氣質，並巧妙靈活地運用近景、特寫、連續與停格影像的攝影形式，創作出極具敘述張力的攝影作品，生動地紀錄了臺灣的鄉土人文與民俗樣貌，也映照出其心心念念所牽掛的文化傳承志業。 侯淑姿是臺灣觀念攝影的先行者之一，她的作品從早期強調女性主體性、自覺意識的創作，逐步擴大為關注階級、族群、社區共同記憶等「身分認同」的主體性議題。近年來，她持續以田野調查方式，深入個體差異之身分認同經驗的分析與探討，結合長時間的傾聽、紀錄、行為構組影像裝置，建構深具個人特色的視覺政治語彙，也顯現出其對個體生命經驗的尊重與價值信仰。 本年度三冊專書，呈現三位攝影家各具特色的美感冶煉、理念形塑、創作生命折轉、以及他們對所處社會環境的回應、對話與影像詮釋方式。在此，除了要特別感謝三位攝影家對本系列叢書的支持，也要對所有參與撰述的研究學者致上最大的謝意。透過學者們的研究論述、精采的作品選介、深度訪談與大事年表，使讀者能以多角度的面向，理解攝影家的作品及其影像實踐的創作視野。

4 部長序 / 史哲
6 館長序 / 廖仁義
8 攝影家自序 / 侯淑姿
專文
12 雙眸雙聲――侯淑姿，我們在此相遇以女性之名 / 王雅倫
29 「冷」攝影：侯淑姿的攝影計劃作為表演物件 / 林宏璋
42 作品
144 口述訪談 / 王雅倫
172 傳記式年表 / 王雅倫
174 侯淑姿簡歷
200 圖版索引
207 參考書目