三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 電影 / 電影攝影

～103個場景解說 × 235個影片範例～日本導演親授讓人物的一舉一動化為影像必備的攝影技術與剪接技術【本書特色】◎囊括103種拍攝情境，從日常動作、旅遊節目，到戀愛偶像劇、武打動作，帶你掌握豐富的拍攝手法。◎附有235個實拍影片範例，掃描QR碼就能立即觀看。◎在「NG篇」中舉出多種會造成混亂的分鏡，並透過NG與OK影片的對比，讓讀者一眼看懂問題出在哪。「分鏡表」是為了以影片呈現某個場景，而將動作拆解成多個鏡頭，再將這些鏡頭串起來的意思。由於「鏡頭」是影片的最小單位，所以分鏡表可說是利用多個鏡頭呈現場景的工具。雖然場景也可只用一個鏡頭呈現，但是利用多個鏡頭呈現，會較容易突顯創作者的「想法」。➔同樣都是「走路」，只要稍微改變一下分鏡配置方式，就能呈現「開心地走」或「落寞地走」！➔想表現「小跑步上樓梯」的速度感，就利用節奏較快的短鏡頭呈現！就剪接而言，沒有絕對不能使用的鏡頭，但如果破壞了「假想線」或「跳接」的原則，就很可能讓觀眾看不懂。由於音樂錄影帶不時會插入這類破壞規則的鏡頭，所以若不時時提醒自己，很有可能在拍攝其他作品時，不小心插入這類鏡頭。➔影片中兩人面對面說話，對話時也沒有互換位置，此時若插入超過「假想線」（兩人的視線）的鏡頭，會有種兩人瞬間互調位置的感覺。➔「跳接」的鏡頭會讓人覺得演員在畫面中瞬間移動，但只要在跳接的鏡頭之間插入另一個近景的鏡頭，就能消除上述的突兀感。這世界充斥著無數的影片，有些影像與剪接方式都已成為「某種符號」，只要懂得應用這些「符號」，就能拍出簡單易懂的影片！

●日本超好評的拍片教科書● 拍電影不難，只怕沒人教！ 這本有你敲碗跪求的所有環節 導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演｜剪輯｜後製 企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行 整個劇組必讀的拍片聖經！ ▌拍電影，不求人 ▌ 微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片，全教會你 60個擺脫菜鳥、晉升專業，一定要懂的事！ 更有千金難買早知道的電影人經驗談 「我正在努力拍電影，可是處處碰壁……」 「教科書都太專業了，找不到簡單易懂的入門教學書。」 「從企劃、編劇、拍攝、剪輯到發行……沒辦法全部自己獨立完成吧？！」 「校慶、社團、政府的徵片比賽……不想放過這些機會……」 ▌專業好評推薦 用最容易了解的方式教導學生如何上手，成為一個全方位的電影新手。 ──小野│臺北市影視音實驗教育機構校長 如果你有一個電影夢，先讀完，就離夢想成真更近一步了。 ──吳洛纓│金鐘編劇 總覺得拍片是很遙遠夢幻的事？其實你少的，只是一本提供指南的說明書。 ──東默農│知名編劇講師 高度濃縮的一本影片製作課指南。 ──張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授 ▌新手不必怕，從0開始，給所有人的教科書 這世界早就以視覺影像為主流，但市面上的拍片教科書，多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始，講述所有流程，鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手，從前製/拍攝/後製/發行，帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事！  前製這樣想，開拍GO！ ‧Tagline超重要，想對了，一句話就能引發好奇心，獲得金主贊助 ‧先從結局開始寫，更能創作出精彩故事 ‧編劇鐵則：只寫鏡頭會拍到的部分就好 ‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間 ‧挑器材時，不必一網打盡，要根據目的來選擇拍攝手段 ‧剪輯用電腦，選擇可替換零件的桌機，優於型號易被淘汰的筆電 拍攝這樣做，才會順！ ‧服裝、行李和報到，要預設為戶外行程 ‧先決定好演員位置和動作，再考慮構圖，不然會很花時間 ‧導演喊卡之前，不管出錯或有突發狀況，都不能停止表演 ‧構圖技巧：重心一變，劇情片變恐怖片 ‧攝影機位置鐵則？如何跨越180度線 ‧在拍攝現場幫忙，避免「不懂裝懂」，才能讓劇組認同你也是專業的 後製這樣調，才精彩！ ‧省略劇情的剪輯法，故事更簡明易懂 ‧膠捲時代在拍攝時就得調好光；數位化之後，盡量多拍點，其他留

無論怎樣都絕不停下攝影機！從絕望到希望，再到口碑大爆炸！！誰說沒預算就不能拍出好電影！？創1000倍票房回收！影史最強黑馬紀錄所有拍攝團隊、製片都需要的拍片神書《一屍到底》的拍攝幕後、低成本電影不為人知的辛酸真相……全攤在陽光下！──《一屍到底》、《特約經紀公司》導演／上田慎一郎 預算300萬日圓、一開始只在兩家電影院上映的獨立電影《一屍到底》，靠著社群網路的好評擴散，以及榮獲國內外無數

第一冊：影視聲音設計：徹底解說奧斯卡金獎電影扣人心弦的聲音打造計畫與方法 涵蓋人聲 × 音效 × 音樂 3大範疇影視、戲劇、動畫、遊戲…… 所有音頻創作者的聽覺體驗設計權威指南 ★ 《電影音效傳奇：好萊塢之聲》導演、南加大電影系榮譽教授 米奇‧科斯汀 （Midge Costin）讚譽專文推薦 ★

電影人的視覺語言指引電影迷的必備實戰手冊看懂整部電影作品，你不需再將目光鎖在「一英吋高」的字幕上，而是在大銀幕上熟悉又陌生、自然且怪誕的畫面裡，聆聽鏡頭侃侃而談。若晉級到動手拍片，不管用的是iPhone還是專業攝影機，你也能發揮鏡頭的敘事能力，甚至建立專屬於你的「攝影個性」。本套書搭配將近200部經典電影的豐富劇照，為概念提供大師級佐證。既深入名導名攝影師的腦海，分析埋藏在畫面中的視覺線索，理解大

你知道嗎？那些你以為很有難度的拍攝場景，其實是這樣拍出來的：史蒂芬‧史匹柏在大白鯊裡，把牛奶注入泳池，以達到水域混沌的效果；西恩‧貝克在日舞影展驚艷眾人的作品夜晚還年輕，是用iPHONE拍攝完成的；尚盧‧高達的法外之徒中，角色在羅浮宮內遭警衛追趕的場景，竟是真的違規現場。電影大師們這樣拍電影！拍電影其實沒有你想的那麼難！本書由英國衛報評選出的「架上最佳設計電影雜誌」《Little White Li

一切盡在不言中的影像，如何運用鏡頭效果，傳達無數精細意念？當數位單眼鏡頭帶來的鏡頭革命，讓所有創作者首度有了公平的競爭舞台《鏡頭之後》作者也為所有人解密大導演奧妙敘事的鏡頭配方若想學著看懂電影畫面構圖能表達多少豐富意涵，《鏡頭之後》提供了精闢的概念及操作指引，因此成為全球電影愛好者和拍攝者的教戰手冊。但是，電影「說話」的技巧遠不只有構圖，要看懂每一個畫面明講、暗示了什麼意念，你需要更全面地理解「鏡

六七十位來自北京台北的動畫工作人員，在二○一五到二○一九年的五年中，在主筆張鋼和謝文明的領導下，勾劃出楊凡導演曾經生活過的那個逝水年華，香港的花草樹木，南北巷的街景招牌，已經消逝的美好建築，希爾頓酒店、郵政總局、香港會所、九龍火車站、天星碼頭等等又等等，還有碩果僅存的地標香港大會堂、和平紀念碑、皇都戲院等等又等等，那時候的香港街頭巷尾，茶餐廳的點點滴滴，繼園臺上海名伶和台灣新移民的家居陳設……&n

「那個年代，樸實中呈現著繁華，繁華中又帶著些真誠，實實在在，絕不炫耀，卻是一個永遠逝去的盛世。」這是一部關於動畫《繼園臺七號》的製作特輯，內容涵蓋製作此齣電影的源起，繼園臺的象徵意義，它的人物、畫面、配音以至音樂的成形過程。當然還有它漫步過的近二十個國際電影節，並一舉奪得第76屆威尼斯最佳電影劇本金獅獎。繼園臺，坐落於港島北角，沿著斜斜的山坡而建，因其獨特的建築方法，故有「臺」這美麗的名字。這裡的

用對聲音，就完全沉浸其中的聲音魔法 世界第一大音效資料庫 × 好萊塢聲音部門工作方法大公開 《星際大戰》導演喬治‧盧卡斯曾說：「聲音占了電影的一半」在拍攝現場或錄音室錄好聲音之後，就進入後製，也就是對著音軌施加魔法的變身階段。聲音後製部門的工作分為三大塊：對白、音樂、音效。這些元素經過適當混音後，觀眾將不再懷疑，慢慢開始相信自己的所見所聞，掉進故事世界中。無縫交織成真實聽覺，

本書重點關注專業的、高品質的網路影片生產：網路影片概述，包括網路影片的過去的起源發展、網路影片的現今的產業格局。網路影片的工具介紹，包括影像工具、錄音工具、後期製作工具、與輔助工具。網路影片的製作流程，包括一般流程與特殊規定。網路影片的拍攝，包括機位的選擇、景別的控制、曝光的調整、寬容度與感光度的介紹。網路影片的聲音錄製，包括單眼相機的錄音方式、現場錄音的注意守則。網路影片的後期製作，包括基本的剪

這是一本對想從事幕後配音，或靠聲音吃飯的人最佳專業養成指南。 陳美貞(兩岸哆啦A夢配音一姐) 力邀重量級聲優導師

大型製片、獨立製片、紀錄片、新聞現場、演唱會體育實況轉播各種現場情境都適用以最高品質為導向的PRO級錄音方法 大多數新手導演（很遺憾地，某些有經驗的導演也是）並不了解聲音對一部電影的重要性；有些導演則相信聲音很重要，卻認為重要的聲音來自於後製，這和事實相去甚遠。雖然電影後製的確是魔法發生的時刻，但這些魔法時刻得先在拍攝現場，在演員們用生命演出的瞬間，就被捕捉下來。要藉由事後配音來重現這些

◎ 電影大師柯波拉發表他對最新電影科技的嘗試成果，大師級的前瞻性揭示。◎ 柯波拉電影心法的濃縮精華版，從最新科技反思電影概念養成和發展。柯波拉，最偉大的電影大師之一，提出全新的、有創見的電影製作新形式的可能柯波拉是電影史上永不磨滅的名字，絕對的大師級人物，他所拍攝的《教父》系列、《現代啟示錄》是電影史上的里程碑。這本《未來的電影》是他對於新技術、新媒體影響之下所看到的電影前景，也是關於這種未來的電

台灣第一本「電影視覺特效」專書視覺特效工作者是電影世界的魔術師，他們將不可能的影像召喚到銀幕上。在這個世界裡，一切都有可能，任何想得出來的影像都可以落實，唯一的限制就是我們的想像力。──詹姆士．卡麥隆（James Cameron,《阿凡達》、《鐵達尼號》、《無底洞》、《魔鬼終結者》導演）如果你曾好奇「他們是怎麼辦到的？」，這本書可以給你答案。它必定能啟發新世代的視覺特效魔法師。──鄧肯．瓊斯（Du

隨著數位影視器材價位與使用門檻的降低，加上網路逐漸成為影音作品發布的平台，影像製作已不再是少數人的高價位藝術創作。由平民百姓、影視相關科系的學生，到專業人員，都會是影像製作的參與者。一本可以協助你發揮創意、掌控設備、運籌帷幄的書籍，就等同於你任何一個創作工具般重要。 本書探究在單機與多機、攝影棚與外景節目上的攝製與應用。當然，所討論的內容，也都可應用在所有類型的影像節目創作之上。本書是為了大專

Jay Holben是一位影像製作者，他人生最大的目標就是想對戰影像製作上的鴻溝。過去的17年，他的奮戰冒險經驗分散在American Cinematographer、Digital Video、Videography以及TV Technology的眾多文章中。而在本書中，彙整了他最重要的文章，內容由攝影機操作技術、鏡頭特性到最佳光線處理要訣。不論是要從事獨立影片製作、商業廣告、MV、紀錄片、電視

《七堂課學會微電影：全面掌握好萊塢電影法則》限量改版 全面掌握好萊塢電影法則‧讓專家教你變專業電影人！Action! 15秒短片‧5分鐘紀錄片‧音樂錄影帶48小時內完成的5分鐘短片‧訪談影片從日本延燒全世界的一鏡式微電影 好萊塢式電影拍攝教學，從劇本、前製作業、開拍、後製作業、行銷到上映等，所有技巧全面涵蓋！讓你徹底了解電影製作的完整程序。 7堂課挑戰6大微電影專題‧外行也可以變身電影人！ 給所有

影像本身是不夠的，真正掌控電影是在剪接時。──華特•莫屈 大師開課！拍電影的教科書電影導演、剪接師、音效設計、故事編劇必看！剪接心法∣電影製作∣鏡頭運用∣配樂混音∣小說改編 《英倫情人》原著作者 VS.《教父》剪接•音效鬼才金獎級的對談火花，激發大師級的故事力 【本書特色】※實例說明！經典電影當教科書，從人物、場景、聲音、時間感……細部剖析。※珍貴手稿！一窺科波拉、威爾斯的劇本筆記、備忘錄，跟著名

一本簡單扼要又實際的書，教導讀者如何拍攝一部微電影。 本書簡單介紹什麼是微電影，言簡意賅地說明一部微電影製作所牽涉的流程與各方面技術，含預備、前置、拍攝、後製等期的工作到發行管道的內容與方法，從選材、編劇與拍攝的指引，到電影敘事概念與鏡頭語言的闡釋，還有數位影音基礎技術的介紹等，都涵蓋其中。讀完本書，能讓你對影片製作有全觀的認識，因而使你能掌握拍攝的方向。你可以跟著書學中作，作中學，那是