三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 世界各國藝術概況

本書為傅雷關於西方古典主義藝術，尤其是音樂、繪畫的文章集錦，包括《什麼叫做古典的？》《你為什麼喜愛莫紮特、舒伯特》《浪漫兼古典的美》《青春的鮮豔》等，或短小精煉，或洋洋灑灑，以精彩的文字展現傅雷在古典藝術上的極高成就和造詣，也展示了他一生對藝術的追求，以及對兒子傅聰的藝術培養過程。傅雷先生不僅是一名出色的翻譯家、作家，更是一位藝術評論家，傾聽他談古典音樂和繪畫，讓讀者從中感悟他為我們講述的藝術與人生。

本書為從日本著名插畫師原田治的設計作品集。從作者出道初期的作品到設計的經典人物形象，再到各種商業產品設計，都被收錄書中。全書以從A到Z的26個字母排序，由此追溯原田治的藝術設計工作。書中還有從原田治以往採訪中精選摘錄的問答，以及對原田治文字著作的介紹等。書末附有中野翠等評論家撰寫的解說隨筆，從多個角度呈現原田治的設計藝術世界。閱讀本書可以從一個側面瞭解日本藝術和生活設計的前沿，也會被書中的所塑造的眾多可愛的人物或動物形象所感動。

本書是日本著名插畫藝術家原田治講述自己喜愛的藝術家及其美術史觀的筆記，展現了作者的美術鑒賞心得和藝術關懷。書中旁徵博引、融貫古今、橫跨東西，介紹了包括文藝復興時期的提香、20世紀法國的杜菲、日本的小村雪岱等時代背景、國別出身各不相同的藝術家。這些藝術家雖然並不處於同一流派或時代，但都是身處21世紀、形塑了日本都市文化的原田治獲得靈感的素材。原田治在書中表達了屬￿自己的日本美術史觀，思考了日本傳統美術如何吸收西方藝術形成自己的現代風格。本書是瞭解原田治與日本當時藝術的有效入口。

“巫鴻美術史文集”是芝加哥大學巫鴻教授中國美術研究成果的全面集成，編年匯集了巫鴻幾乎所有古代中國美術史的論文和未發表講稿，串聯四十年學術歷程中散落的明珠，透視學者思維發展成熟的脈絡。本書是巫鴻美術史文集的第七卷，收錄作者2019年至2021年的12篇論文與講稿，內容涵蓋繪畫、雕塑、墓葬美術、宗教美術、攝影等方面，從尺度、空間、媒材、作品細讀、身份認同等角度展開對雕塑、山水畫、莫高窟、肖像畫等內容的探討，見解獨到且具有研究方法上的啟發性。

從印度的加爾各答團體到墨西哥的強硬主義，從日本的實驗工坊到美國的非洲不良藝術家公社，本書介紹的藝術運動都是對現有社會問題的思考，反映出藝術家對各類社會議題的訴求與主張。資深現當代藝術寫作者、《衛報》藝術記者傑西卡·拉克在本書中介紹了20世紀到21世紀初來自世界各地的50個*具開創性的現當代藝術運動，探索了各個藝術運動的獨特歷史背景、關鍵的文化事件和相互聯繫，生動呈現了運動演變中的關鍵人物。

《中國藝術教育》是陝西師範大學創辦的學術連續出版物，主編為陝西師範大學終身教授、教育部馬工程重點教材《美學原理》主編尤西林教授。基於“雙一流”學校建設和學科建設的需要，本書正式出版發行，計劃每年兩期連續出版。本書以新時代中國學校美育工作意見精神為指導，致力於學校藝術教育的改革與發展，重點圍繞藝術教育弘揚中華優秀傳統文化、藝術教育弘揚中華美育精神、高校公共藝術教育、藝術教師教育、藝術教育哲學、新文科與藝術教育、生態文明時代藝術教育的轉型發展等領域進行選題策劃和組稿，力求為新時代藝術教育和美育普及工作提供專業的學術交流平臺。

本書以漢晉之際莊子思想的發展為主線，以魏晉藝術的時代特點和主體特徵為視點，由此立體地呈現漢魏六朝時期莊子思想的盛行、人的覺醒與藝術的勃發三者之間相互交融、彼此影響的人文現象，並揭示其內在關聯、詮解其共同意味，進而解讀魏晉時期的人文藝術精神，不僅多角度詮釋了莊子思想與中國古代藝術的聯繫，還從哲學、史學的縱深角度挖掘、探究魏晉藝術的特點，以及漢魏文化藝術思想的傳承性和內在的邏輯關係。

本書是有名音樂學者田青先生40年藝術追求的沉澱之作，亦是全面展示中國古典藝術之美的集大成之作。全書以探討中國傳統藝術之美為主要內容，涉及音樂、戲副、繪畫、雕塑、書法及舞蹈等多個領域，以“聞餘悟道”“尋根承韻“樂人之魂”“清夜麈尾”四部分娓娓道來。通過深入解讀中華優秀傳統文化，彰顯中華傳統文化的深層價值和穿越時空的精神力量，並以優秀傳統文化滋養當代讀者，提振當代中國人的文化自信。田先生學貫中西，融匯古今，雖以音樂學家名世，但在多個藝術領域均有所涉獵，且造詣頰深。他的評論觀點犀利、深刻到位，內容關照傳統、思想深邃，文字行雲流水、個性鮮明，論述東西融合、融會貫通，飽含著家國情懷與中式浪漫。

“山水”是中國文化中的一個植根極深、範圍極廣、極具特色的範疇，在文學、藝術、哲學、宗教、地理、建築等多個領域都處於相當核心的位置。尤其宋元以來的山水畫，被公認為真正的藝術典範，代表了中國人對自然的理解與表達。但是，隨著考古工作在中國的長足發展，更多有關早期山水藝術的實例呈現在人們面前，器物紋飾、石刻壁畫圖像等等，都被納入學者的研究視野。巫鴻教授在三聯書店出版的新書《天人之際：考古美術視野中的山水》，聚焦以視覺形式表現的“山水”，以年代為序，藉由考古新發現，重新思索中國山水畫的起源和早期發展，勾勒“山水”作為一個藝術傳統從無到有的形成過程。

只有受過專業藝術教育的父母才可以做孩子的藝術啟蒙老師嗎？普通的父母沒有受過藝術教育就不能給孩子進行藝術啟蒙了嗎？答案當然是否定的。那麼，如何對孩子進行藝術教育，以及怎樣做才合適？這正是本書要解決的問題。這是一本教家長對孩子的藝術啟蒙進行引導的指南，閱讀本書，家長可以學會如何在家帶孩子上藝術課，在家庭潛移默化的影響中，提升孩子的動手能力、創新能力、想像力和藝術鑒賞力。本書適合想要更好地在家中對孩子進行藝術教育的家長閱讀。

本書屬￿“文藝通識叢書”之一種，由著名藝術學專家李心峰教授領銜編著。本書是為了讓廣大讀者瞭解、認識中國藝術而編寫的一部通識性讀本。本書將中國藝術看作一個由不同要素、不同的子系統(主要是藝術的基本門類)，按一定結構構成的系統，更注重中國藝術的“共時性”，把中國藝術體系分為中國造型藝術、中國演出藝術和中國映像藝術三大類，並對其中的小類一一加以介紹，梳理了中國藝術的一些核心的、基礎的、必備的知識，力圖呈現一幅適應藝術本身發展狀況，更加符合今日藝術實際的中國藝術之園的“導覽圖”。

《班門·街道》是《班門》mook第四輯第四種。在本書中，來自建築、歷史、攝影、文旅等不同領域的專業人士，對街道和與街道相關的一切做出各自的解讀。《班門·街道》以“門”為界，門介紹建築大師的手藝與作品，傳承其思想，傳遞其情懷：我們將從街道核心體系出發，闡述街道發展脈絡，分析城市道路規劃現狀，展望未來城市道路規劃設計發展趨勢；跟隨街道漫遊者阿蘭·B. 雅各布斯走上街頭，瞭解偉大街道的營造規則，探索街道何以偉大；討論街道邊界的自然特徵、美學規律，以及人文特色。“門內”發掘兼具設計思考與人文關懷的設計師，解讀街道來龍去脈。他們或根據各城市的肌理狀況，基於街道設計導則，提出一系列街道設計解決方案，獲得認識、評價街道的工具；或為我們解讀哥本哈根斯特勒格大街、新加坡烏節路、香港旺角商業街、東京表參道、重慶萬州吉祥街、深圳背街小巷改造提升，對街道空間的使用與設計做出積極有效的探索；或從街道上的文字景觀出發，描摹一條街道背後的故事；或鋪開《清明上河圖》，帶我們一覽宋代街頭叫賣、雜耍賣藝等熱鬧場面……“門外”跨越學科界限，關注街道的日常，更希望以生活美學的眼光重新定義街道：我們將帶您穿過熙熙攘攘的西羊市，拐進充滿市井氣的北廣濟街，感受世界歷史名城的生活場景和文化底蘊；將攝影機扛到街道，打破室內劇的狹小世界，開啟一場“街道在電影中”的影像之旅；見證上海外灘百年變遷風雲；講述理塘旅投前任總經理杜冬與理塘的多年際遇。藝術是生活的昇華，設計是藝術的呈現。“紙上博物館”中，我們將一起走進巴黎地下深處的神秘世界⸺這裡，是另一個巴黎。設計者、旅行者、作者，圖上、路上、紙上。《班門·街道》以攝影、繪畫、寫作來丈量街道的歷史和變遷，展示街道的設計理念和藝術表達，記錄發生在街道上的形形色色的故事。

《外國美術史(白金版)》是“藝書生”叢書中的一本，是為藝術考研、 MFA 、 中學美術老師職業資格考試而編寫的參考用書。本書根據教育部最新考點和考試要求，講述了外國美術的發生和發展，分為原始及古代美術、中世紀歐洲美術、文藝復興時期歐洲美術、17世紀歐洲美術、18世紀歐洲美術、19世紀歐洲美術、20世紀現代美術七個部分。本書在詳細研究全國高校各專業歷年考試真題的基礎上，深度結合王樹良、張玉花博士團隊多年研究與考前輔導經驗，集權威性、針對性、實用性於一體，反映了藝術碩士考試的出題原則和最新考試動向，旨在幫助考生在時間零散、複習壓力大的情況下，短時間一步到位地掌握本門考試所有的重點內容，提高應試能力，是一套實用、精當的考試輔導用書。

本書圍繞東方藝術進行敘述，分為三個部分——“遠古的絕響”“古代的輝煌”“近世的繁華”，以時間和國別為經緯，結合大量的作品圖片，對中國、印度、日本、柬埔寨等國重要的繪畫、雕塑、建築等藝術作品的社會背景、形式風格、藝術內容以及歷史地位進行解讀，進而探討東方藝術豐富多彩的表達形式和高潮迭起的演進歷程。這既是一場領略傳統東方文化璀璨光芒的藝術之旅，也是一場跨越千年、輾轉多地的文明對話。

本書是世界上第一部以跨文化藝術史命名的專著。作者集十年之功，跨越東西，縱橫數萬里，穿越美術、工藝、思想與文學等不同領域，以豐富的案例和細膩的圖像分析，集中探討歐亞大陸兩端中國與波斯、義大利諸國之間的藝術與文化交流，以及不同藝術門類之間的媒介競爭和跨媒介生成現象，具體演示了跨文化藝術史研究的新路徑和新方法。

本書以胡蠻美術史著作及美術理論成果為研究對象，主要對胡蠻的美術史觀、美術批評觀、胡蠻美術史學成果的意義及局限性進行研究。 《胡蠻美術史論研究》在20世紀時代變遷的歷史背景下，系統地整理和論析了胡蠻美術史論資料，也運用了基礎理論知識展開了對胡蠻美術史論形成、發展、演變、影響與貢獻的研究，揭示了胡蠻美術史論的獨特性以及在20世紀中國美術史論整體建構上的影響與貢獻。本書的研究在中國現代美學史觀的維度上，具有鮮明的中國特色和時代精神。

讓孩子一口氣讀完世界歷史，塑造全景歷史觀，時間脈絡清晰，重點時間，事件一目了然。這是一套有趣的世界藝術史百科全書。通過繪畫、雕塑和建築等藝術形式，描繪出星星點點的藝術故事。書中涵蓋了各個時期的藝術家和他們的作品，讓孩子能夠大致瞭解藝術的發展脈絡，感受藝術的美。

本書通過對歷史上活躍在中國西部的氐羌和今天聚居於川西北與隴南的藏羌的歷史演變、族群源流、遷徙變遷、文化融合、信仰觀念等的梳理與分析，從理論上解決了“氐、羌－藏、羌”造物藝術研究的兩大課題：第一，打破地域局限，從造物風格“整體觀”的角度首次提出“隴南至川西北藏羌文化走廊”的觀點；第二，對“氐、羌－藏、羌”漫長發展歷程中的“本文化”與“他文化”以及“本體”與“他體”的辯證關係進行深入思考，為構建“氐、差－藏、羌”的造物範式，提升“氐、差－藏、羌”造物的歷史價值等提供學理性支撐。