三民網路書店 得獎作品 / Openbook / 2022年

★從大英博物館的誕生看全球史★收藏博物學家的博物學家，如何串接起東西方的採集網絡？★藏珍閣裡的物件排列和分類，如何反映宇宙秩序？★第一座公共博物館，如何體現公民與國家的新關係？★如何從轉型正義的新視角，看待這位奴隸主？ 《衛報》《倫敦時報》《紐約時報》《紐約書評》選書英國科學史學會Hughes Prize美國十八世紀研究學會Louis Gottschalk Prize和Annibel Jenkins Biography Prize美國歷史學會Leo Gershoy Award 當今的大英博物館收藏了人類過去的寶藏，但是在它誕生的時刻，卻是探索新世界的前沿基地。它的奠基者漢斯・史隆，為博物館的庫房藏量和定位，立下了第一個里程碑。他過世後，後人根據他的遺囑，成立世界上第一個「公共博物館」。為什麼史隆願意不計一切代價，致力收得全世界各處的物件？自然史的採集，不只是為了個人求知的熱忱，更是承自「藏珍閤」的傳統，透過物件的排列和分類，博物學家不僅揭示了可資利用的經濟資源，還意圖展現神的秩序，文明與野蠻的分野，迷信到理性的進程。但是，要網羅什麼樣的物件，才能展現世界運行的奧秘？什麼樣的事物才算「珍奇」？「一根珊瑚掌」「一顆結石」「一段牛脊椎，上面被一支橡樹枝貫穿」，這些奇特的物品如何被歸類？又如何視覺化這些物件，讓知識交流更精確？故事裡，史隆並不是唯一的智者，若沒有非洲奴隸提供的採集技能和植物知識，史隆便無法從距離歐洲千里之遙的牙買加，深度探取美洲的物件，奠定跨洋尺度的多樣性；若沒有英國東印度公司僱員的協助，或者從「福爾摩沙」來到倫敦的騙子的誆言，或者全球各地各有所圖的採集者所上繳的標本，史隆便無法突破地理空間限制，將物件集中到帝國中心。他親自做採集（collecting），但更多時候，他是收集博物學家的博物學家（the collector of collectors）。現代世界從採集（to collect）開展。光是將成千上萬個物件加以分類、條列，編纂成目錄（to catalogue），本身就是通往認識外在世界的方法。能夠完成一份目錄清單，證明了具備堅強的軍事力量、充沛的商業活力，以及文化實力。強國才能對外徵集，進而編寫目錄清單、打開藏珍閣供人參觀，展現萬物的法則。這本書首次運用史隆的標本與物件、還有他的「物種目錄」所寫成。史隆的遺願是維持收藏的完整性，結

★《造局者》共同作者麥爾荀伯格、英國前財政部顧問黛安‧柯爾 好評推薦★《經濟學人》、《華爾街日報》、科技雜誌《連線》等重量級媒體 推薦必讀一個民主與獨裁政府都想掌握的力量！「數人頭」的權力在誰手上？誰就能決定自己的身分與歸屬。2021年5月，中國公布延宕已久的人口普查資料，先撇開中國普查一直都將台灣人口納入統計資料不談，在城市出生人口大幅度萎縮，生育下降的情況下，人口仍持續成長，數據結果引來各界質疑，認為執政者不願面對國力萎縮，進而竄改數字。而台灣也才於2020年底完成人口普查，自2010年起，政府採取抽樣調查，輔以行政資料推估，使普查在多數人沒有察覺的情況下完成；但在人口結構、就業轉型與區域均衡、土地住宅、跨國流動等議題日趨複雜下，有學者倡議，應該恢復實質意義上的全面「普查」，才能應對未來各領域政策，更龐大的資訊需求。◤清點人口的體制如何隨社會演進，又如何回過頭來改變社會樣貌？◢「人口普查」的確不是一個令人感到興奮的主題，但其隱含的治理力量卻讓掌權者趨之若鶩。民主體制的執政黨與在野黨藉由人口普查資料布局選舉選票策略，而極權統治下的人口普查則企圖讓國家無所不知，達到特殊目的。另一方面，在大數據與數位監視時代下，我們更面臨超越國家政治力的統計力量。本書作者惠特畢是牛津大學計量經濟學博士，於世界銀行發展數據組擔任資料科學顧問，致力於研究全球經濟創新、成長與發展。惠特畢認為，儘管當前人們為大數據分析與這種新的統計視野感到興奮，但通過公部門的人口普查了解社會，仍是最關鍵與核心的方式。他希望《清點每一個人》能幫助讀者透過解讀特別的量化觀點，理解人口普查如何從滿足執政者的行政管理需求，最終發展成民主制度的重要支柱。◤真正的國界不是地圖上的鋸齒線，而是人口普查的製表◢人口普查一直是一種政治性的行為，決定著誰屬於這個社會，誰不屬於。古代大部分人口普查只計算男性，美國的人口普查曾經將所有原住民排除在外。至今，人口的計量依然存在很高的政治意涵。在任何一個時代，進行人口普查都是件大工程，每項被記錄下來的事項都有其意義，你的性別、年齡、居住地、家庭成員、種族、職業、社會地位，乃至於你的健康、生活習慣、前科……等等。當進行所謂的人口普查，意味國家正準備定義你，你會被劃分在哪一個向度，甚至是，你，在這個國家算不算數？人口普查可以是民主的奇蹟、排除族群的手段，更可以是暴政和大屠殺的工具，而人口的

當帝國主義與美洲原住民族碰撞，將會激起什麼火花？跳脫白人史觀的囿限，直視北美原住民族如何用鮮血與汗水捍衛家園！1776年，東北方一群想脫離英國控制的新移民登高一呼，美國隨即抽芽誕生，這是一個全世界都習以為常的白人史觀敘事。然而，美洲是如此廣大，在東北部十三殖民地燃起陣陣硝煙之際，革命從未到達的西岸，究竟發生了什麼事情？新舊世界的碰撞，帶來的除了疾病、殘殺，還有什麼？氣候、早期部落貿易、地理因素，又是如何影響這個時代？而西班牙、英國與俄羅斯的殖民，是如何與西岸原住民族合作與衝突，又是如何沾染了血跡？大陸西岸多元族群的碰撞與激盪、疾病與物種的傳播與交流，這些被歷史遺忘的故事，卻激起了比東岸更燦爛的火花！ 除了槍砲與鋼鐵，舊世界的帝國主義是如何征服和理解龐雜的新大陸？ 不只是壓迫與殖民，帝國主義者又是如何被迫與原住民族合作與貿易？在1776年北美革命的同時，北美大陸並未時間停止，作者挑選了九個地區作分析，在他生動的描述下，我們看見一個更全面的全球性人群交流現象： 阿留申人竟然跨越白令海峽，遠到俄羅斯的恰克圖，跟中國貴族貿易 克里克印地安人不斷前往古巴，試圖拉攏西班牙對抗英國的經濟衝擊 西班牙人的商業貿易需求，對美西海岸帶來了難以評估的的生態浩劫 將黑山視為起源地的蘇族人，又是如何反抗美利堅合眾國的背信忘義美國喬治亞大學歷史系教授克勞迪奧．桑特，從商業、環境與生態的角度切入，一覽各地人群與北美原住民族的互動與交流、探究北美大陸東岸上的斑斑血跡，為我們描繪了一個更全球化、非殖民者角度的美洲史。

⭑美國書籍評論網站Book Riot「時間」主題之最佳非文學書籍⭑⭑《出版人週刊》星號書評⭑⭑《學數學，弄懂這39個數字就對了》作者伊恩・史都華推薦⭑ 古人的時間是有形之物，能被年、月、時、分切割；哲學家說時間和空間不可分割，是運動的度量，且是不連續的，近代物理學家說，過去和未來不存在；生物學家說時間存在於每個細胞中；而這裡的你體驗到的時間因心境、年齡而改變它消逝的速度，但亞馬遜雨林裡的住民卻沒有時間的概念⋯⋯ 在這麼多種解釋中，究竟哪一個才是時間真正的樣子呢？最受歡迎的宇宙大哉問之一——「時間到底是什麼？」從鐘的歷史，歷代哲學家、物理學家、生物學家對時間的解釋到你我的時間感，探索時間百變的本質。 「讀來令人心曠神怡，很有技巧的書寫。」──約翰．凱瑞（John Carey）《星期日泰晤士報》（The Sunday Times） 獲獎作家、數學家Joseph Mazur在本書描述了人類對於「時間」的各種解釋。第一部從計量說起，談及計時之物——「鐘」的演化如何與人們對時間的概念俱進。從古人發明的水鐘、日晷以及各種曆法，到近代的電子錶、石英鐘及銫原子鐘等更精密的時間測量儀器。這些演變除了可見科技上的進步，也能看見人類文明的轉變與對時間的定義與再定義。 第二部將談及人們對時間的想法有哪些解釋及改變，包括歷來哲學家對時間本質的深層思考：時間是否和空間一樣是不連續的？時間是否也可以不斷分割有最基本單位？絕對時間是否存在等。 第三部則將從「物理學」的角度探討時間。愛因斯坦提出的時間與牛頓古典物理學的時間有何不同，這與愛因斯坦後來提出相對論有什麼關聯嗎？如果將時間與空間融合，近代物理學的宇宙觀又將如何轉變？ 第四部則將從主觀的「感受」來測量時間，提及我們的意識如何受到環境與社會文化的引導。例如：亞馬遜叢林的亞蒙達瓦部落並沒有「時間」的概念；時間感會因為快樂或恐懼或快或慢；以及當年紀漸長，時間似乎會過得愈來愈快等感受。而這些感覺，是否也有比較科學的合理解釋呢？ 最後在第五部，將提及生物與時間的關係。時間在此變成一把生命的量尺，作者將提及生物學對於老化的解釋，我們的腦如何知道晝夜的節律（腦內時鐘），細胞如何因年齡不同而有不同的生長速度，以及時間和記憶、睡眠的關聯為何。 本書在許多

致所有混亂，在風中奔跑，不追求意義的日子。 更不用說的是，致不回頭的青春。 因為只發生一次的事情，就等於沒有發生。 王俊雄（《痛苦編年》作者） 言叔夏（《白馬走過天亮》作者） 林新惠（《瑕疵人型》作者） 相惜推薦 陳信傑（《柴貓、夢的浮艇與德魯伊》作者） 蔣亞妮（《我跟你說你不要跟別人說》作者） （依姓氏筆畫排序） 去年出版第一本短篇小說集《名為世界的地方》即備受好評的小說家蕭熠，今年再推出第二部作品，並且是令人驚艷的長篇小說。《四遊記》的故事不似上一本的世界觀多所奇幻玄妙，卻同樣有著自由流動的迷人氣息。 蕭熠高中畢業後便到美國求學，歷經了在美國和香港的工作後，幾年前回到台北定居，也因此，這本小說白描了幾個來自世界各地和台灣的留學生生活。她曾在訪談中說道，之前在美國時，必須自己轉學、自己買車、自己從西岸搬到東岸，「這世界沒有別人，好像我得做一些先破壞再創造的事情。沒辦法跟人有討論，別人是不可能了解你的。」或許寫小說，就是這先破壞再創造並沉澱多年後的天地精華。 《四遊記》也是蕭熠自己的二十一世紀版《在路上》，二十歲廢青年在美國一邊留學一邊浪遊，百無聊賴，不想未來，同樣的虛無，只是並不那般狂野失序，既貼近真實，又如水煙般迷離遊蕩無法停歇。故事開場，三十九歲的廢青馬第黃，也就是主角「我」，回憶起千禧年時在美國念著讀不完的大學的往事，他在加州富人雲集、又美又貴的馬里布（Malibu）海灘邊山上莫名住了一年的事。馬第在那兒過著日復一日、魂不守舍的絕望人生。室友許貴是個未成年就從貴州來跳機投靠親戚的老實青年，同校的日本女孩Kaoru，來自鎌倉，話不多但很講義氣，永遠塞著耳機。許貴因為成績不好要去夏威夷大學補修學分，於是他們橫跨美國，開車遊歷大島，在洞穴裡喝酒生火發呆。在火山公園裡紮營夢遊…… 到底是夢境模仿真實生活？還是真實生活才是夢的仿冒品？這在量子時代漸漸出現的爭議論調，在這部如夢似幻的小說裡，你我或許都可以去找到自己的答案。

找到掩蓋在表象下的底層秩序，看見無家者間豐而危殆的互助網絡臺灣無家者現場的都市民族誌一九二〇至三〇年代，一群芝加哥大學社會學者抱持著「把褲子弄髒」的實作精神，深入城市中被認為失序的地域進行參與觀察，發現舊有社群雖逐漸凋敝，但新的連帶卻不斷形成，各鄰里基於不同族裔、職業或社交次文化，發展出大都會的多元樣貌。這種「在表面失序的邊緣人群中，發現不為主流所知的生活世界」 ，後來一直存在於社會學的傳統中。過去被認為如動物般活著的邊緣者，他們在內部擁有自成一格的次文化及社會秩序，互動也展現了特定規範與價值；而在種種「偏差」、「失序」行為的背後，其實也隱藏著人們所共有的愛、渴望、尊嚴、互助精神及意志。基於這樣的學科訓練，讓作者黃克先認為在無家者孤離的表象下存在著真實的生活連結；他們棲宿之地看似髒亂，卻是這個綿密且立體的社會世界運行的空間。本書以在艋舺公園從事的民族誌為素材、從連帶分析的角度切入，呈現無家者在工作、休閒、親密關係、社交上，如何運用豐富且多樣的連帶，滿足精神與物質上的需求。但是，因為不確定性高的露宿環境、不穩定的經濟生活、社會汙名及歧視、制度性支持的缺乏，使得無家者之間這些豐富的連帶較一般人更顯脆弱。同時，圍繞著他們的幫助網絡，包括宗教、國家與「善心人士」，雖然提供物資與服務以供急難所需，但在互動中也傷害他們的尊嚴並扭轉其自我認同。最終，不穩定且帶著貶義的連帶，連同窘迫的物質生活與絕望的存在感受，讓無家者的生活更形危殆。本書呈現無家者的生命歷程與社會生活實況，更交織了一位研究者的反身性思考，除了描繪無家者的社會世界，也點出善意提供協助的一方應有的反思，同時試圖提出面對臺灣無家可居問題的政策建議與行動方案。王宏仁（中山大學社會系教授）王增勇（政治大學社會工作研究所教授）李雪莉（《報導者》總編輯）呂秉怡（崔媽媽基金會執行長、社會住宅推動聯盟副召集人）阿潑（文字工作者）林宗弘（中研院社會所研究員）林迪真（荷蘭籍宣教士）林瑋嬪（臺灣大學人類學系教授）施逸翔（臺灣人權促進會祕書長）孫大川（前監察院副院長、「貧窮人的臺北」發起人）張獻忠（芒草心協會創辦人）陳東升（臺灣大學社會系特聘教授）鄭麗珍（臺灣大學社會工作學系教授）趙彥寧（東海大學社會系教授）劉紹華（中研院民族所研究員）謝國雄（中研院社會所研究員）藍佩嘉（臺灣大學社會系特聘教授）——共同推薦（按姓氏筆畫排列）

當今科技食物產業發展的第一本全面調查！美國亞馬遜4.5星好評《出版人週刊》、《圖書館月刊》、《科技雜誌》......等知名媒體一致盛讚真菌做成的牛排，比牛肉牛排更健康？用剩食廢料做成漢堡，是為了環保還是降低成本？改喝植物奶而非牛奶，是造福了地球還是食品公司？當實驗室取代農場，究竟是人類和動物的福音，還是食品公司不能說的祕密？ 邱吉爾曾說：「未來會有一天，我們不需要再飼養「一整隻可笑的雞」，而是直接透過「在合適的培養基中分開培育」，培養出我們需要的部位，像是雞胸肉、雞腿、雞屁股。」這個未來，如今已經成為現在式。食品的全新紀元已經來臨，在高科技幫助下，食品公司致力發展人造肉、人造雞蛋、植物奶和各種新產品，宣稱這有助解決氣候變遷、動物福利和自然資源缺乏等重大問題。然而，這些過度加工、且經常沒有清楚標示的產品，對我們的健康真的有好處嗎？食品產業的主要目的是要賣東西賺錢，而不是提供健康的食物，我們在超市中購物、點進IG上的廣告、塞爆我們的線上購物車時，最好牢牢記住這點。我們身邊依舊充斥各式各樣的汽水、糖果、零食，即便大家早就都知道這些東西對人體有害，行銷策略仍是繼續獵捕弱勢族群。本書是對當今科技食物產業發展的第一本全面調查。作者拉里莎．津貝洛夫（Larissa Zimberoff）本身為第一型糖尿病患者，從「渴望食物帶來幸福」的消費者角度出發，她以生動的筆調介紹包括藻類、真菌、豌豆蛋白、發酵奶和雞蛋、植物性漢堡、培養肉等科技食物的最新發展（以及這些產品的味道），並揭開隱藏在人造肉、人造雞蛋、植物奶背後，規模龐大的行銷策略、道德衝突與科技戰爭。從嬰兒配方奶、人造素食到太空人的能量棒，食物從來不只是食物，更是商業利益與權力角力的產物，唯有公開透明的機制與清楚的食品商標，我們才能真正了解自己吃下肚子的東西究竟是什麼。最終，我們仍然必須切記：「如果有什麼東西聽起來很魔幻，那很可能就不是真的。」媒體盛讚「津貝洛夫出色地消化了大量複雜的資訊，把這個嚴肅主題以幽默風趣的方式呈現出來……任何對未來食物有興趣的人都該一讀。」——《出版人週刊》Publisher’s Weekly「讀起來令人愉悅、充滿勇氣，就像來自矽谷的《紐約客》風格的擴展。」——Air Mail數位媒體書評「津貝洛夫犀利地問了所有該問的問題，揭開矽谷科技業對於打造科技食物系統的飢渴與貪婪。如果你也懷疑自己吃下肚的是什

一首獻給世界的生之頌歌。每一個生命，都是祝褔；每一個當下，都值得慶賀。在這個好大好大的世界裡，你我都是最平凡的不凡存在。【內容簡介】黎明帶來了早晨，早安！早晨。早安！天空。今天的我一如往常的奔馳著，一如往常。我們可以奔馳到任何地方，我們可以迎向生命的一切挑戰，因為誕生在這世界上，就是祝福，就是值得。【本書特色】★恭喜呀！我們都是這個美麗世界的一分子這本《今天的我可以去到任何地方》是荒井良二睽違三年推出的繪本作品，開頭以一個身穿紅披風、騎著愛駒「朝霞」出發的少年「我」為視角，「我」要出發去城裡的祭典表演騎馬，而在「我」奔馳的路途中，遇到形形色色的人們，做著各式各樣的事，懷著各異其趣的心情。在跳躍不羈的鏡頭轉換之下，漸漸的，每個看似無關的畫面串了起來，一種與世界「共時」的奇妙感受浮現了：是啊！我們都是世界的一分子，每分每秒，都在參與著生命的運轉、誕生與消亡；我們都是獨一無二的存在，一起組成這個紛繁而美麗的世界。於是在書末的一聲聲「恭喜呀，大家！」「恭喜呀，世界！」之中，我們實實在在的相信，自己是被祝福的，生命本身，就是如此美好。★奔跑吧！生命是一場屬於自己的壯闊奔馳本書維持荒井良二一貫鮮明的個人風格：沒有明確主線的敘事、大膽奔放的明亮色彩、富含韻律的淺顯語言，以及滿得溢出紙頁的動人力量。書中的少年是我們每個人的化身，因為活著，所以奔跑，在疾馳的人生中，可能遇到挑戰，可能覺得孤單，也可能感到徬徨，但一切都沒關係，因為這是屬於自己的人生，我們可以勇於追求，但毋需疲於奔命；可以追尋理想，但不一定要競逐成果；我們或許不能成為世界的中心，但可以做自己的主人。★超精心！知名圖畫書創作者林小杯親筆手寫全書文字曾自言：「最喜歡的是畫畫，因為喜歡畫畫才創作繪本」的荒井良二，筆下的繪本每一幅跨頁都彷彿是能即刻裱框的畫作一般，渾然天成、不加斧鑿，想像力奔馳到哪，畫筆就揮灑到哪。像這樣的作品，文字自然也是圖像的一部分，字體若稍有違和，便會破壞整幅畫面的和諧。因此，為了保留童稚樸拙的「荒井流」風格，步步特邀知名圖畫書創作者林小杯親筆手寫全書文字，讓臺灣讀者感受超越語言、零距離的閱讀體驗。

【本書特色】 話題度爆表！用新鮮的角度思考平凡日常。 用問題揭示選擇背後的倫理原則和現實衝突。 鼓勵打破框架並善用邏輯，找到適合自己的答案。 適合課堂引導互動，鍛鍊表達力和寫作論述技巧。 回答「我也是」等不等於「我愛你」？哲學來自於街頭巷尾的生活日常。 最適合年輕學子與現代公民的倫理話題，也是現代人每日必備的思考練習！ 如何度過分手情傷？如何面對親人死亡？買多少東西才會快樂？回答「我也是」，是否等於「我愛你」？不小心出軌，應該跟對方坦白嗎？另一半偷看我的手機，有關係嗎？找資料能不能信任維基百科？男人應該成為女權主義者嗎？上不了理想志願怎麼辦？做人要低調合群，還是作自己？…… 本書來自一位在高中教授哲學的老師，他深感今日哲學已經失去最初源於希臘街頭討論的開放傳統，而成為少數人象牙塔中的學問，離生活非常遙遠，而且不切實際。為此，他帶領學生走出戶外，到公園，到市集，到商場，收集大眾生活中遇到切身相關的煩惱或困擾，作為哲學課的主題，逐一帶領學生討論和辯證。 這些討論過程完全沒有艱深的專業術語，也不刻意介紹梳理哲學流派，而是用最平常的話題和爆笑梗邀你打開心扉，想像腦洞大開的無限可能。你會發現，每個抉擇背後，都代表了一連串看不見的價值觀，以及你自以為是的理性判斷，而在各種現實衝突下，正在顛覆你對自我的認知。 本書收錄了29個來自真實生活、讓你超級有感的疑惑和煩惱，你可以看到康德、邊沁、黑格爾、梭羅、羅素、維根斯坦、笛卡爾、尼采等近百位哲學大師，他們在面對這些困境時，是如何打破框架，運用嚴密的邏輯，並透過多重觀點去思考、去顛覆，最後提出有理有據、令你心服口服的解方。 本書也是資深影迷的必備讀物！每一章都大量列舉你我耳熟能詳的電影，如「駭客任務」「全面啟動」「黑色追緝令」「鐵達尼號」等，以令人印象深刻的劇情、場景和對話，來說明電影中埋藏的哲學思想和意識形態。這不但有助於你理解書中提到的哲學觀，更會讓你不得不承認：原來哲學無所不在，原來哲學一點也不難。 周威同（國立臺東女中公民與社會科教師） 周維毅（公民教師） 黃益中（公民教師、《思辨》作者） 哲學新媒體 ――誠摯推薦 【西班牙亞馬遜網路書店讀者好評】 本書的寫作不涉及作者個人評斷，以各種生活情境，順勢帶入哲學家的思想，對剛接觸哲學的高中生非常有利。書中提問很有趣，如親友死亡、愛情對策非常適合青少年閱讀。解說起來淺顯易懂，

原來這個世界，是這樣對待男孩子的嗎？「男子氣概」很有害！——從性別刻板的牢籠解放，一起成為屬於未來的男孩！★佔據日本亞馬遜排行榜，獨佔兩性類書籍銷售第一★叫好叫座的性平議題代表作，橫掃日本全國各大報紙與雜誌★佳評如潮！引發無數網友最深共鳴，日本原作超過十刷「男生就該要有男生的樣子」、「男生欺負妳其實是喜歡妳的表現」、「男孩子怎麼可以玩娃娃」、「走路像個女生一樣，有夠娘」、…………躲在學校廁所角落哭泣的男孩女孩，都對這些言語耳熟能詳，因為這就是他們的日常。日本律師太田啟子經手許多性騷擾或性暴力受害者的委任案件，總是納悶「這些男人為什麼會養成這種性別歧視的想法？」直到她也育有兩子，才慢慢意識到，「下意識深植在兩個兒子內心的，有很大一部分是透過周遭大人或媒體資訊的『學習』和外界給予的『洗腦』。」而這就是現今社會對於男性不理性的期待與成見。本書從一位母親的角度切入，利用作者在與兒子相處的日常裡感受到社會傳遞的訊息，討論孩子在不知不覺中養成社會期待的性別歧視價值觀或行為模式等現象。即使父母沒有將「男子氣概」或「女人味」強壓在孩子身上，社會（包含學校生活）依然會潛移默化，而我們該如何打破這些對於性別的刻板印象與偏見，進而獲得「被指出偏見後能夠修正的勇氣」？▍典型的枷鎖與束縛◆男生就該堅強又陽剛「陽剛特質的四大要素：①不能軟弱　②威嚴有氣勢　③無可撼動的堅強　④ 打垮對手 意思是，不示弱、積極追求社會上的成功與地位、於危機中不為所動，克服難關，包含採取攻擊、暴力的態度在社會上被稱為『男子氣概』。 不示弱、堅強勇敢雖不是壞事，但這種氛圍是否會產生一種弊端，令纖細溫柔、個性沉靜的男生否定自己的個性呢？」◆「男孩子怎麼能玩洋娃娃？」 「我們的社會給『女孩』和『男孩』的訊息明顯不同。以玩具電視廣告為例，什麼商品是『給女生』什麼是『給男生』，一目瞭然。嬰兒娃娃的電視廣告中，女孩拿著娃娃『扮成媽媽』，搭配小女生的旁白『我的可愛妹妹』，顯然是以女孩子為目標客群。 當然，應該有即使看了這個廣告也不感興趣的女生，也有會說『我想要那個娃娃』的男生吧，但這種東西一旦不斷積累，最後社會傳達給『女孩』、『男孩』的訊息顯然就會產生差異。」◆靜香的入浴鏡頭「很溫馨」嗎？ 「《哆啦Ａ夢》中，大雄偶然看到或是差點看到靜香的入浴場景和裙下風光時，會喜孜孜地說：『好幸運！』儘管和以前相比，動畫做出了改變，降

★幾米創作繪本精要大公開！★毛遂自薦畫插畫到出版20種外語繪本的修煉過程。★創作繪本、閱讀繪本、深入了解繪本的獨一無二心法寶典！★從畫到書、從單幅畫作到整本故事繪本的修鍊精要！幾米繪本創作的獨門技法大公開從一九九八年出版《森林裡的祕密》和《微笑的魚》開始，幾米已經在這條路上耕耘了二十多年。二十多年間，幾米以驚人的創作能量，每年維持一到三本新書的創作量，持續推出作品與讀者見面，幾米的作品已經翻譯成二十種外語，有兩百種左右的不同語言繪本。到底幾米如何維持創作能量，他的創作過程到底是怎麼產生的，許多人都有好奇。過去幾米出版過《故事的開始》與《故事團團轉》兩本書，與讀者分享他創作繪本背後的故事。但如果要專注討論如何創作繪本，本書提供讀者更加清楚的路徑，除了以《故事的開始》與《故事團團轉》為基礎，以創作繪本的方法為主幹架構，重整更新內容並加上近幾年的幾米新作分析而成。分層架構詳細討論創作會遇到的種種難題本書從幾米如何開始創作談起，進入到對於創作者的準備與鼓勵，永遠不要想好了才創作，而是立刻就可以直接創作，邊實作邊學習，才有可能真正進入創作的領域。同時必須做好創作者的準備：怎樣突破瓶頸、怎樣面對低潮、如何協調創作與生活。第二部分細談繪本創作的各種眉角。同樣是繪本，經營長篇和發展短篇各有不同的方式，幾米自己也試過不同的創作方法，全部提出來讓讀者參考。實際解析經典繪本的創作奧祕第三部分針對幾米七部作品做案例分析，討論膾炙人口的《向左走?向右走》、《地下鐵》、《星空》、《時光電影院》、《忽遠忽近》、《走向春天的下午》與《我不是完美小孩》等書是怎麼完成的，每個看似理所當然的發展，背後都煞費苦心。最後的附錄則面對作品「之外」的經驗分享，像是如何與編輯工作、怎麼和出版社互動、出書後怎麼面對評語，和作品延伸授權等等。因為遭逢重病而開始創作繪本，到逐漸將創作變成日常要面對的工作，如何能夠持續每天攤開空白畫紙把作品畫出來，利用畫面去組構成故事，不斷推翻自己的故事又重新建立，把故事和自己的人生與思考搭建起來。幾米的創作技巧和心法，毫無保留地在本書中呈現，為想創作繪本的人提供踏腳石，讓有志於繪本創作者少走冤枉路，把寶貴的時間節省下來專注於作品，同時也為喜愛繪本的讀者多開了一扇觀看創作的窗口。盧貝松說：創作劇本就像健身一樣。比方說，每天固定練兩個小時，一開始一定痛苦萬分，看不到任何成果，全身痠痛。但持

「我彷彿曾經以不同的靈魂來過這裡，這次只是回家。」義大利波隆那插畫展、美國3X3插畫展入選插畫家――阿力金吉兒，出走遠方，獻給廣袤大地的蛻變之作。「宛如孩童遠足時留下的粉色塗鴉，寫生的對象卻又是聖塔菲原始粗獷地貌，這矛盾衝突，就像阿力金吉兒的文字，用她純度極高的童心為我們擦拭所有已被世俗固定的風景。人生任何時候都需要一個興高采烈的導遊――哪怕仍在原地，也似去了遠方。」――孫梓評（作家）「翻看此書，可以想像阿力金吉兒站在廣闊風景前是如何地激動，畫中似乎能夠感受到風與沙子。顏色堆疊如強勁的野草緊緊抓住新墨西哥州的土地，這是大膽又柔軟的一趟壯旅。」――川貝母（插畫家）------------------------------------------------------「我真的要走了。」我們擁抱了一下，我腦海不斷浮現，「這是值得的，我會克服一切的 ！」曾入選「波隆那國際童書原畫展」和「美國3X3當代插畫大賽優選」的插畫家阿力金吉兒，早年曾以「蘇意傑」為筆名，幫袁哲生等知名作家繪製插畫，作品也經常出現在報章副刊。2018年，她遇到了人生與創作上的關卡，茫然無措之際，獲得了人生第一次的駐村機會，2019年底出發前往美國新墨西哥州的聖塔菲，展開改變她視野與風格的三個月駐村時光。從日本機場轉機遇到的風波開始，這三個月帶給她非常豐富而有趣的刺激和養分。和台灣南洋島國截然不同的北美大陸風光、有趣熱情又充滿各國文化的新朋友們，讓作者的筆調出現轉變，不管是在異地或回到家鄉，畫面儼然有了新的氣息。黃橘色的大地、藍綠色的天空，小巧而別出心裁的人與動物，在她筆下鮮活而充滿氣味，呈現與先前創作截然不同的風情。在這本圖文旅記中，阿力金吉兒用樸實真切的短文，以及創作當下既詩意又童趣的英文隨筆，搭配一張張彷彿記憶重現的彩圖――古印第安的部落遺跡、巨大雄偉的峽谷、看不見盡頭的公路、泥土上奔跑的牛群......充滿感情地記敘了這一段新墨西哥州的駐村之旅，構築成獨特的聖塔菲印象。一路上，有風景、有動物、有朋友；有開心、有衝撞、有奇遇。在這廣袤的陌生之地，她找回了創作的熱情與率真的自己。“There is no light in the blue water.I am wearing a Mexican suit with a coloring pen.I am riding a big cat.Ther

無論是自然或是人類，我們永遠都在移動的路上！一本濃縮「移動歷史」的書籍讓你理解萬年來，世界、交通、人類的歷史，如何透過「移動」前行世界上最美的書創作拍檔，繼《看見聲音》、《大開眼界》最新力作，囊括韓國南怡島國際繪本插畫大賽、歐洲設計獎、基輔阿森納文學節等設計獎項。▎有了移動，人類才有歷史 ▎世上萬物無所不動，宇宙仍在擴張。動，自然而然：地球、水、大氣層、陸塊和所有生物都處在變動的狀態。書中由史前人類的演化開始溯源，逐一關注人類可能的各種移動形式，例如：走路、奔跑、跳躍、爬行、游泳或飛翔。書中不只包括人類的移動，更涵括了地球上動物、植物、風、水的動態。除了行進的動作之外，書中介紹了人類的各式旅程，旅行的原因除了貿易、觀光或尋找居住地，有時也為了傳教和科學探險。而驅使人類啟程，離開家鄉、前往未知世界的理由，更是為了尋找自己的出路。旅途中，人們經常聽到：「你要去哪裡？」「你從哪裡來？」引發一系列的內在反思。書上展開的視覺與知識探險，帶領我們看見數千年來移動的歷史，探索各種答案和更多未知。作者筆下豐富、繽紛的圖像，簡練、詩意的文字，給予知識另一種活潑、亮眼的面貌。在吸收新知的同時，更經歷一番視覺的感官探險。喜愛歷史、科學、文化的讀者，無論是大人、小孩，除了寫實的旅遊書、散文遊記、學校課本，更可以透過圖文書，跟著書中的軌跡，一頁頁展開遊歷世界的旅程。✶得獎紀錄✶韓國南怡島國際繪本插畫大賽綠島獎 NAMI Concours Green Island Award歐洲設計獎銀牌 "Silver", European Design Awards 基輔阿森納文學節最佳書籍設計獎 Grand Prix of The Best Book Design Competition 2021, Kyiv Book Arsenal Festival

給他相信的能力吧。 讓他相信恨著，也可以得到什麼永恆不變的東西，再來談愛吧。 劇作家簡莉穎的劇本集之三，全書收錄《叛徒馬密可能的回憶錄》及《新社員》本傳與番外篇四輯，展示出簡莉穎近年創作上對於性別的多元樣貌，與劇場形式的大膽嘗試。 《叛徒馬密》劇本基底為紮實的田野調查，以跨世代的追尋、回顧作為後設架構，一方面呈現台灣同志與愛滋運動的創傷經驗和複雜樣貌，另一方面亦展現出在時代隔閡下，後人對歷史追索的流連及難辨。首演創下三小時完售的紀錄，此後持續加演，為台灣近年劇場界愛滋議題的代表作，激起各方對性別運動歷史、愛滋文本、劇場形式的眾多討論。 《新社員》為台灣首部BL搖滾音樂劇，貼合BL文化與社群的認同投射與情慾流動模式，引動觀眾大量周邊二創，創下台灣劇場界的新紀錄；連連加演下，因二創再連動、衍生劇作家創造春夏秋冬四輯番外篇，首度集結曝光。 ★簡莉穎的第三部劇本集，收錄愛滋議題劇場代表作《叛徒馬密可能的回憶錄》，及台灣首部BL搖滾音樂劇《新社員》本傳＋首次集結曝光的番外篇四輯。 ★紀大偉專文導讀推薦

楊瀅靜從詩中走來，變身講故事的小說家 在各種愛的斷井頹垣中，開鑿家的新意義 看盡人間光怪陸離的警員，何以對素未謀面的新鄰居產生性幻想？ 父親過世後，成了一家之主的她，又要如何處理自己對繼母的慾望？ 男子困在空無一人，猶如平行世界的捷運站，他該如何脫身？ 由人工智慧掌控的保險業，將對人類家庭造成什麼影響？ 在實境節目裡假扮情侶的二人，會有劇終的一天嗎？ 十三則短篇小說，十三種關係的透視與重構，以不斷脫軌，失速歪斜的角度，闖動一幢幢貌似穩固的家。 在本書中，人與家庭都是用來探測新關係的，角色們對家的組建方式產生了不一致的想像，更有不少角色就是駭異想法的自身，它們的存在改變了現有家庭的僵固想像，也被讀者從無數希望粉末裡遽然凝視。作者回應著不停滾動的時代，指出其模樣與理解的路徑早已需要更新。更新，就是寫小說的人，面對龐然多語世界的一道必然姿態。 「詩集雖然是我的第一本書，但於我而言，以文類區分，小說的確走在詩之前，卻晚了許久許久才面世，如今即將變成我的第四本書。小說集結成冊很晚，私心盼望它能走得穩健，走得長遠。」──楊瀅靜 專文推薦 陳育萱（小說家）：瀅靜攜來裸露屋脊與樑柱、沙漏或者黏液，交錯搭建了家之群象。倘若讀者緩步在各篇小說轉側，便能一一收集預售屋、新成屋、中古屋、新古屋，甚或是山洞的一爿景觀，接下來發生什麼，端賴書中角色。 鍾正道（東吳大學中文系副教授）：《沙漏之家》總體戳穿了家庭、婚姻、愛情的意義，也揭示了現代人的困境，其中的掙扎慌亂矛盾與對生命的俯首稱臣，此中有人呼之欲出，非常值得一讀。

「不好好念書，長大就跟我一樣當黑手！」──父親「父親用他的技術養活了一家子，為什麼卻把自己和自己的工作當成負面教材？」──女兒工人女兒對於父親最深情的疼惜深刻動人、具有台灣味的黑手師傅民族誌看見技術工人的驕傲、自豪與矛盾吳曉樂、張慧慈、謝國雄、林文蘭、宋世祥、劉清耿 感動推薦身為工人之女，她與工人最近的距離，不是父親，而是父母親的告誡：「不好好念書，將來就跟你爸一樣做工！」從小，父親的工作就隔絕在她的生活之外，父母親總是以父親的職業當作反面教材，「工人」、「黑手」是她必須依靠讀書全力避免的未來，而父親的職業，包含父親本身，則成了展示不堪、讀書失敗的負面教材。直到大學接觸了社會學，「工人」這兩個字浮出檯面，成為她認識自己的的線索，並促使她在研究所階段，開啟了認識父親與拖車師傅的旅程。她以疼惜的口吻探問著：「父親用他的絕活養活了一家子，為何卻把自己與自己的工作當成負面教材？」同時也思索著：「為什麼在台灣社會，技術的價值總是不如學歷？當人們認為取得好文憑是為了獲得好工作時，文憑真的可以做到這件事嗎？而什麼又是好工作？技術工真的就如此不堪嗎？」本書以作者父親的工作與家庭為背景，描繪港都拖車師傅的工作史與生命史，書寫他們如何走上拖車師傅之路，又如何放棄向上流動，甘願做師傅就好。而在他們以自身技術為豪時，回到自家屋簷下，為何又處處貶低自己的職業？★臺灣社會學會碩士論文佳作獎、碩士論文田野工作獎★★科技與社會研究學會碩士論文優秀獎★【本書特色】 翻轉工人悲情的刻版印象，呈現技術工人驕傲自豪的一面。 展現師傅的學藝經歷，從小學徒、半桶師到出師。 師傅可以辨識自己製造的產品，每台車子上面都有師傅的「胎記」。 內行看焊道，師傅可以透過看焊道，評價做工品質，而在工廠師傅之間則是透過「手路」，判斷彼此技術的高低。 在拖車產業，實力和品質，才是讓人衣食無虞的「鐵飯碗」。 在黑手的世界，跳槽與轉業是人人必走的加薪之道。 口碑和情報很重要，薪資低的工廠吸引不到好師傅，打混摸魚的師傅，也難以一案接過一案。 技術為王道，師傅不用看老闆臉色，遇到亂砍價的雇主，還可以透過罷工來維持行情。【齊聲推薦】謝國雄（中央研究院社會學研究所研究員）一個以技術為傲的車斗師傅，不時恐嚇女兒：如果不好好唸書，以後就像我一樣做工。這個女兒認真唸書了，拿到社會學碩士，然後寫了這本書。不像1970年代的成衣業、

世界打開，一聲高潮的餘韻──一個新世代的混血聲音，以小說探索性別、國籍與數位時代的邊際。二○二一年第三屆後山文學年度新人獎優選作品作家吳明益專文推薦羅珮嘉（臺灣女性影像學會秘書長／臺灣國際女性影展策展人）、黃大旺（黑狼那卡西）、張寶云（東華大學華文系副教授）、張亦絢（小說家）、陳夏民（出版人）、馬翊航（作家）、柴柏松（作家）、李智良（作家）、王君琦（國家電影及視聽中心執行長／女性影像學會理事長）、王天寬（作家）一致推薦來自香港的王和平穿梭於當代的感覺經驗，在手指的滑動張合中，打開通往身體與世界的大門。沙沙沙沙飄蕩在背景的音訊挑動神經，逗引眾生最原始的本能。一道門接著一道門，世界在高潮與餘韻間延展：地下道麵包機拼合死生，柏林憑空砌出華麗中華夢，家國縫隙無法度化的觀音女身，變裝皇后周遊列國，茶座邂逅與遍尋不著的繩，郵輪停車場深處的喧囂騷動……徙居世界的生命，流淌於性別與國界的邊際，身分未定。十篇題材各異的小說，交織組成五感與慾望的有機體。場景從香港到臺灣到歐洲，個人於城市中失語，流離異鄉亦是在重新審度自身與原鄉間的距離。在同性戀、異性戀、跨性別間流動的生命，逸脫了規訓與秩序，呈現出多元的情慾樣貌與自我展演。斷片殘像式的畫面跳接配合流行文化符碼的運用，王和平調動文字節奏，構造新巧意象，營造出令人耳目一新的語言風格。對聽覺與聲音的獨特感性，更可窺見她作為獨立音樂創作人的性格。準備好張開感官，迎接如白色浪潮襲來的雜訊──That's the hormones speaking.

動物不只是「動物」，而我們也不僅僅是「人」！ 卸下生而為人的優越，理解、包容並交付愛予「牠」們。 探訪臺灣文學中最深情的動物與人文書寫。 從歷史到文化，聊動物談生命；引介文學裡之動物形色，呼喚牠們現身吶喊， 在流動的共感中，體現不同視野的島嶼萬物。 長久以來，動物在人類「大寫的歷史」中，往往不是被異化，就是被邊緣化，牠們是珍奇猛獸、是工具幫手、是貼心寵物、是食物獵物，唯獨不是牠們自己。 動物在人類文學作品裡，從未缺席。隨人類文明進程演繹，生態思潮脈絡浮現，在文學的牽引下，19位作家學者各別邀請文本背景中的動物輪番上陣。以時間軸序，爬梳臺灣文學中的動物書寫，從動物作為工具、商品、符號到成為主體；輔以空間視野，環顧各族群文化、探究不同類型題材、囊括藝術創作中之動物百態。更收錄「他山之石」專欄，對照日本、中國、馬華、香港等地文學裡的動物書寫，體現人與動物關係的普遍性和地域性。本書中各式動物形象、生命寫照、互動情感、符號象徵，都映照出人與「人以外的」――動物們的存在和真實狀態。當人類學習平等正視一切，才能為了人以外的，成為更好的自己。 如何能「成為人以外的」？……它是一種超越人類中心主義的願景；也是一種指向後人類時代，人與他者界線流動的狀態；除此之外，它也同樣指向那些在自然大化之下，「成為人以外的」生命們，牠們同樣具有情感與性格，我們與牠們同死共生。 ――黃宗潔｜本書主編 如果文學能使我們稍稍謙卑自省， 臣服退讓、看見萬物有靈，理解人的蒙昧，我們就能認知其實怪物就是此生與各種生命形態交會並且曲折構成的、不完整的自己，也許我們也會明白，那難解不可測的、深淵的目光無意吞噬誰。 ――柯裕棻｜作家 本書特點 ☉ 國立臺灣文學館｜動物特展 蒞臨展間，穿越時空。透過神話、詩歌、小說、散文、童話等動物文學，以大型情境藝術裝置、動態捕捉互動技術，開啟成為人以外的種種可能。 ☉ 島嶼臺灣｜在地動物導覽指南 時序橫跨清領日治、工業革命後、經濟起飛直至今日的臺灣；撰寫者囊括學者、詩人、小說家、藝術家；類型涉及科幻、奇幻、繪本甚至藝術創作和裝置，文學動物形象依序現身。 ☉ 喜愛動物、生命、生態書寫之讀者｜必讀書目 擺脫人本之史觀，以文學流動筆觸，敘寫各種動物生命的喜樂與悲哀。