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【不出門，也能到東京學設計！】《鯨魚在噴水》作者‧知名設計師 佐藤卓：「我們的社會正需要一本這樣的設計書」★ 東京「OCHABI Institude」美術學校講師群親自編寫的「設計思考」課程，讓你不出門也能同步學設計！疫情肆虐的這幾年，出國學設計變得困難重重。我們很高興在此時期推出本書，讓讀者彷彿飛到東京，跟著美術學校的老師們一起學設計。 本書作者群來自 OCHABI Institute（御茶之水美術教育機構），這是東京歷史悠久的美術學校，插畫家安西水丸、設計師佐藤可士和、佐藤卓、深澤直人、歌手松任谷由實、服裝設計師三宅一生等，都曾在此學習。學生們都暱稱這裡為「OCHABI（御茶美 / おちゃび）」，插畫家安西水丸也曾在散文集《東京美女散步》中描寫自己在「御茶美」讀書時的往事。 近年來，日本各界普遍認為「設計感」、「設計素養」是很重要的企業競爭力，許多大學和企業培訓單位紛紛將設計列為必學項目。但是零基礎的一般人要學設計，往往會覺得隔行如隔山。有鑑於此，OCHABI 的老師們特別編寫了本書。★ OCHABI 的老師們認為，「設計感」並不是天生的，只要透過有效的學習方式，任何人都能提升自己的設計能力。因此他們運用多年的教學經驗，打造出這套適合每個人的設計課程。 閱讀本書，就像實際去 OCHABI 上課一樣，共有 6 堂設計課和總複習，循序漸進地幫助你從零開始學習。你會慢慢了解從事平面設計必要的思考流程與做法，學著從設計人的角度去觀察與分析生活中常見的各種設計物和社會現象，例如選舉宣傳海報、超市的傳單、手邊的產品包裝……等。讀完本書，你會知道「原來設計師是這樣想問題」，並透過實作練習，幫自己徹底掌握「設計的邏輯」。你會發現，如果能經常用「設計師的洞察力」去看世界，就是學好設計的最佳途徑。本書特色: ★ 佐藤可士和、佐藤卓、深澤直人都是你學長！★ 原來美術學校裡是這樣教設計！★ 跟著老師上完 6 堂課，幫你從素人跳級成設計人想學平面設計，應該從何開始？大部分的平面設計書，都是列出常見原則，告訴你「照著做就對了」，但是無法告訴你「為什麼」。如果你完全沒有基礎觀念，依樣畫葫蘆以後，可能還是不知道該怎麼自己設計。本書不走一般設計書的套路，而是依照美術專門學校的課程來進行。讀者就像設計課的新生，老師會帶著你探討這些問題：「什麼是設計？」「什麼是概念？」「什麼是構圖

8種設計Know-How一次擁有！學會專業的設計感覺和邏輯從外行感設計畢業！了解設計總是馬馬虎虎的原因。無論是上班族、學生還是新手設計師，滿載只要知道就能活用的設計訣竅！　✔非平面設計師必看！　✔製作商務資料也非常適合！　✔附練習作業！（可下載部分的實踐範例） 學會設計的基礎並不是一件困難的事情。設計真正的目的是將想要傳達的資訊，整理成讓人能夠輕易理解的內容，而費心思調整表現方式，避免引起誤解。即使是覺得自己沒有審美品味的人、從零開始學設計的人，只要閱讀本書，就能學會所有設計共通的基礎，提升傳達資訊的能力。 本書將傳達資訊的能力分成下列8種，只要學會就是一生受用的能力。CHAPTER 1 簡化表現>>解說設計的4法則的其中3個法則、留白的方法等，將資料整理過後用簡單易懂的方式傳達CHAPTER 2 正確傳達>>掌握設計的結構、配合人對文字的認知。跟第1章的內容同為設計最基礎的部分CHAPTER 3 集中焦點>>講解引導視線的技術、文字和照片的處理方法，以突顯設計最想要傳達的內容CHAPTER 4 演繹氛圍>>詳細說明如何選擇字體和修飾、理解配色的心理效果，做出不是僅憑感覺的設計CHAPTER 5 資料視覺化>>針對表格、圖表、圖形等各種資料視覺化的要素解說。第3～5章的內容可說是最常見的、狹義的「設計」CHAPTER 6 創作故事>>透過照片或排序等想像出故事，讓讀者藉由設計產生的體驗進而產生共鳴CHAPTER 7 引發想像>>透過圖像表現的曖昧有多重意義的解釋，可以引發想像。結合第6章可深入思考「傳達究竟是什麼？」CHAPTER 8 創造識別>>以實踐的範例解說如何使用目前學到的思考方法以及技術，加以創造視覺的識別以提高價值 為了讓所有人都能輕鬆學習，將從基礎開始，慢慢提升難度。而且不只是介紹讓設計看起來更漂亮的方法，也會解說設計的思考方式和邏輯，因此可以徹底理解設計。Amazon五星好評Y網友-★★★★★牢牢扣緊重點！內容一個個地網羅起基本的重點，全彩印刷配上適量的插畫，文章解說仔細也很平穩，整體讀起來很舒服。　S網友-★★★★★有買下來太好了，是學設計的好教科書。我有好幾本這類的「設計教科書」，這本書在其中也算是內容扎實又涉略甚廣，讀了很有感。有許多實例非常好

本書為「混沌邊界―王連晟個展」出版，展覽自2022年1月15日至4月17日於臺北市立美術館地下樓E、F展覽室展出。

針對包浩斯對臺灣的影響力，邀請臺灣設計、建築、教育、家具／木工、金工、織品等領域的專家學者撰文進行相關的探討，從本書的9篇論文中，讀者們可以看出包浩斯草蛇灰線，伏脈千里且無所不在的影響力。

培養創意思考 從動手探索開始★ 了解配色原理、設計字型與表情符號★ 設計舞台、場景，學習如何打燈！★ 畫出具有設計感的家具，還有室內裝潢！★ 設計隊服、旗幟，學習打造品牌！★ 思考商品包裝，或是地圖上的標誌！藉由動手動手做、仔細讀，學習如何像設計師一樣思考。書中有各種與設計有關的活動需要你解決，還有設計網站、字型，以及打造品牌與包裝。你可以思考設計的真義，學習各種設計方法！連大人都覺得嶄新的計計概念，只要透過本書單元，你就能好好理解。各界推薦：好評推薦Fairykids x 親子玩學趣｜親子部落客王俊傑｜臺北市立美術館館長王湘妤｜亞太STEM教育協會理事長林千鈴｜蘇荷兒童美術館館長（以上依姓氏筆劃排列）

尋找．製作．使用感──38位木工作家現身說法原木．合板．複合媒材──150款匠人手造木椅適合小憩片刻的凳子、坐下來綁鞋帶的小椅子、坐在電腦前工作的搖搖凳、結構更堅固的兒童椅等，書中滿載木工作家精心打造，充滿獨創風格的手作椅凳。內容特色如下：1、收錄近150款木工作家親手打造的作品書中作品主要為獨立創作的木工作家親自設計製作，部分為專業設計師設計，都是深具實用性的座椅，並且都是在地創作者為家人、顧客製作，充分考量到了舒適性與用途。其中亦不乏創作者為了自己的需要而製作，卻深受顧客青睞而成為商品的座椅。書中並未收錄進口或大型家具製造商的產品。本書中的作品都是出處明確，匠心獨具，能夠真實反映創作者設計構想的座椅。書中介紹的作品基本上為木製，但也會介紹組合鋼鐵等素材，提升強度、增添外觀變化的座椅。2、深入瞭解木工作家的創意構想為什麼會創作這款座椅呢？除了介紹作品之外，本書還探討了木工作家的創作方針，打造各款座椅的心路歷程，閱讀本書就能夠更深入地瞭解木工作家的創意構想與作品的創作背景。3、強調座椅的「坐具」功能無論是凳子或兒童椅，座椅都是供人「坐」、「靠坐」、「休息」的坐具。座椅也能夠當作室內擺飾，但最基本功能還是「坐」，因此本書刊載實際試坐場景，請創作者本人或家人擔任模特兒，希望讀者們對於座椅有更具體的感受。4、建議讀者們不妨動手作作看好想自己動手作喔！書中特別規畫了「動手作作看」單元，透過木工作家的詳細解說，連初學者都能得心應手地完成。此外，書中還開闢單元，介紹一般木工愛好者製作椅凳的整個過程。無靠背座椅構造單純，作法相對簡單，但本書中也會介紹作法稍微困難一點的靠背椅與木馬，提供讀者們創作時參考。貼心提醒，還不熟悉木工刀具用法的人，作業過程中務必更謹慎小心。

將符合形象的顏色更精準時尚的展現，從設計師的角度學習，簡單模仿就能做出美麗實用的設計，請直接照抄推薦配色的顏色數值。全新發想的色彩設計書決定版！只需照做立刻就能用！ 是色彩工作者的靈感來源、設計師必備的案頭工具。「這裡用紅色吧！」可是，我應該和那個紅色搭配什麼顏色呢？許多時候，人的腦中對於想設計的方案會先有傾向的主色，例如，想要溫柔的粉色、想用神秘的紫色、想用明亮的黃色……等等。擁有這本書，決定了主色之後，就能輕鬆翻找到理想的色彩搭配方案。從主色開始，藍也好、綠也好，直接打開那色章節，6大風格搭配盡情選擇。本書包含紅、橘、黃、綠、藍、紫、粉紅、棕、黑9大色系，每種色系下又分別有深淺不同的6種風格色彩提案──流行風、自然風、可愛風、時尚風、商務風、和風。每種風格都會介紹出色的配色方案輔以原創實例，並加以解說主色的有效配色模式。每種風格形象主色下都有單色LOGO設計、只用2色搭配出主題風格、以形象主色為重點色或基底色的3色搭配，以及與經典色的搭配、與補色搭配、與同系色的搭配各種推薦搭配方案。先選擇主色，然後再選擇與之相配的顏色。這樣，就能讓你心目中的顏色看起來時尚又有設計感！可以廣泛應用於工作和日常生活中使用的設計、插圖、POP、手作、簡報到社群媒體等等。就算主要顏色相同，依照不同的配色數與搭配，視覺呈現就會截然不同。全書共有1600多種方案，當需要相關的配色靈感時，請務必參考看看。【參考實例】★ RED／帶有成熟氛圍的紅色高貴又洗鍊的酒紅色是有深度、注目度很高的紅色。★ ORANGE／抓緊商機的橘色毫無濁度的鮮亮橘色可以表現出希望與期待。★ YELLOW／引人注目的黃色視覺辨別度高的高彩度黃色適合用在引人注目的廣告。★ GREEN／有新鮮度的健康綠色偏藍的高彩度綠色可讓人感到新鮮度跟安全性。★ BLUE／有信賴感的藍色在商業面向上，藍色可散發知性而有高好感度。★ PURPLE／具有藝術性的紫色紫紅色帶有獨特的世界觀，適合用於製作印象強烈的設計。★ PINK／素淨裸感的粉紅色彷彿帶有灰色的粉紅色，可營造出時尚又灑脫的氛圍。★BROWN／甜美討喜的棕色用彷彿飄散著甜香的帶粉棕色立刻就能勾起食慾跟購買慾。★BLACK／具有魄力的黑色有高人一等的高級感，深濃黑色可做出有魄力的設計。【讀者好評】「整體顏色很漂亮，晚上睡前翻一翻也很舒服(笑)。」「我在使用Canva的時候參考這本

13項有效練習‧125張詳細圖解，快速熟練調色技巧的最佳指引讓你擁有畫家之眼，精準捕捉萬物的迷人顏色！觀察色彩→理解色彩→活用色彩一趟從理論到實踐、從藝術到生活的繽紛旅程★全球暢銷400萬冊《像藝術家一樣思考》作者又一出色佳作★絢麗多彩的自然美景曾為無數心靈帶來悸動，但你可曾想過：色彩從何而來？我們如何使用色彩？阿基米德說：只要給我一個支點，我就能撐起地球；跟著本書，只要掌握色彩的三屬性，你就能調出千萬顏色！繼《像藝術家一樣思考》啟迪百萬讀者反轉思考後，這次貝蒂．愛德華教授要引領讀者看見生命的五光十色。本書不談生硬理論，而是將繁複知識加以提煉，展開一趟有趣且實用的色彩探尋之旅。書中分為三大單元，從觀察色彩、理解色彩到活用色彩，帶你熟悉色相、明度、彩度這三大色彩屬性及相互關係，透過一系列由淺入深的實際操演，讓你學會如何善用互補色，明確掌握光線的影響，進而輕鬆搭配、創造出和諧的色彩組合。同時，作者也將揭示隱藏於色彩中的情緒、文化意涵，供你靈活運用。你將在這本書中學到：◆光影如何影響顏色◆顏色如何影響彼此◆平衡靜物畫的色彩◆描繪自然風光本色◆如何活用色彩心理學來表達情緒與營造氛圍⊙習題＿辨認色相，看懂眼前色彩，掌握進入巨大色彩寶庫的金鑰　只要９種基本色彩，就能調配出千萬種顏色！⊙習題＿複製、玩轉、變化，用布樣辦一場繽紛的交響樂　只要６個步驟，善用互補原則，立刻畫出令人讚歎的佳作！⊙習題＿描繪花卉靜物，用心觀察自然，是掌握和諧色彩的最佳練習　掌握３大繪畫階段，能有效將感知到的事物本色，轉化成圖畫上的藝術色彩！我們天生就有能辨別事物的美感，當直覺感知結合知識，將激發出你未曾想像的力量。跟著本書的練習，你不只懂得如何掌握色彩，更能同時創作出賞心悅目的畫作。你會發現：生活從未如此多采多姿！世界從未如此美麗！

本書以「性別」、「族裔」及「移民」的生命書寫及藝術越界為主旨，關注當前台灣在比較文學及跨文化研究中，多重語境交錯之下邊緣族群的形象與自我再現議題。作者彙集並修訂近年來相關研究成果，分別從離散研究、跨國族裔流動、影像藝術與再現、華語語系女性書寫、性別科技等不同觀點視角切入，探討性別、族群及移民在文本書寫、影像藝術及數位科技等領域所呈現之多元面向。

◎最新修訂完整升級版，室內設計領域一生受用不盡的必備參考指南。◎全球亞馬遜讀者4.5顆星評價：夢幻般的初學者和專業人士參考書以手繪線條精闢詮釋室內設計思考，幫助師長們為學生建構具體而正確的空間規劃概念，室內設計入門課程教學研讀必備！「我的目標是為初學設計的學生編寫一本方便性高並提供諸多實用資訊的書籍。」相較於設計領域各種複雜和抽象深奧的教科讀物或是教學資訊，本書作者羅伯托‧倫格爾Roberto J. Rengel以親身教學經驗，針對學生需求量身打造，以一看就懂的「手繪線條」為語言，傳達重要的空間概念，並以大量實例輔助說明，淺顯易懂、由淺入深的架構與圖文內容，將能幫助讀者更易於吸收並在腦中建構重要的空間概念。「練習」則是貫穿全書便於閱讀後立即建立正確觀念的重點，引導讀者運用思想和理念學習。第一版甫上市即得到讀者好評，二版則是作者在讀者反饋後重新組織部分內容的完整精華版本，並在書後採用作者和術語的快速查找方式幫助讀者更易於翻閱細部重點。★專家學者一致推薦（依姓氏筆畫排序）前台北市文化局長 謝佩霓雲林科技大學創意生活設計系助理教授 謝子良中原大學室內設計系助理教授 黃慶輝南華大學 建築與景觀學系主任 陳惠民台南應用科技大學室內設計系副教授 林傑仁亞洲大學創意設計學院副院長暨室內設計系主任 李元榮Plan well, end well. 凡事事先按部就班擬好計畫，往往更勝事後勞心勞力破費補救。若要避免「挖東牆，補西牆」，好的室內設計，何妨從仔細參閱《室內空間計畫學》一書開始？--前台北市文化局長 謝佩霓★這本書不僅是室內設計系學生的入門教科書，也是室內設計從業者的必備參考書， 更可說是室內設計界的聖經。--雲林科技大學創意生活設計系副教授 謝子良★室內設計學生必讀的好書！--中原大學室內設計系助理教授 黃慶輝★本書章節嚴謹且案例豐富，是空間設計入門到實作訓練的最佳工具書！--南華大學 建築與景觀學系副教授 陳惠民★由理性的機能分析所衍生的實用美學，儼然是現代空間設計跨文化共同的母語。藉由概念分析與實作練習，本書是學習當代空間設計母語必讀的經典教材。--台南應用科技大學室內設計系副教授 林傑仁室內設計圖學的經典，學室內設計必讀。--亞洲大學創意設計學院院長暨室內設計系主任 李元榮

●暢銷熱賣，2022年度修訂版● 由室內設計手繪製圖名師陳鎔親自撰寫，堅持內容的紮實與品質，全新增訂版本，收錄2021最新試題與詳盡解析，每個試題新增2種角度的3D圖面說明，迅速掌握應考關鍵與得分技巧！ ◎室內設計證照考試過關必備◎實踐大學進修推廣部指定教材◎室內設計師、轉換職場都一定要會的基本製圖◎第一本系統化整理的手繪大樣圖！最常畫錯的線條種類、符號比例提點，讓你一次就能考上◎歷屆試題大公開！掌握解題技巧，畫得快也畫得準確 1 第一本針對室內設計證照的手繪製圖大樣室內設計乙級技術士考試分為學科和術科，學科是80題選擇題，只要熟讀基本上都可以及格，術科考試─透視、大樣、平面、剖立面圖，反而才是能否拿到證照的關鍵，因為必須得在限制時間之內完成，還要畫得準確，通常很多考生就是敗在速度不夠快。2不只剖圖繪製，還有實際施工圖對照全書完整收錄地坪、天花、牆面和門片、木作檯櫃大樣範例，拉線數字就是施工步驟，加上實際施工圖對照，與條列式文字說明，大量的施工實務照片和3D大樣模組，配合手繪施工大樣範例，讓讀者能參考運用在製圖之外，亦能從中理解各種類工程施工的工序與結構。3 最容易畫錯的手繪技巧彙整將陳鎔老師多年來豐富的教學經驗當中，統整學生們最常忽略、漏畫、甚至是用錯符號的地方通通整理成手繪技巧TIPS，讓考生們時時警惕、不再犯錯。

這本漫畫不只是內容有趣， 連裝幀設計也超棒的啊！ 一本漫畫的封面設計是如何完成的呢？封面設計中究竟又隱藏著設計者的哪些巧思與創意？本書從書名LOGO的設計、配色、裝飾元素、風格、字型等方面切入，從頭開始講解完整的設計過程，並實際用插圖舉例若是做一本「虛構漫畫」，設計師與編輯是經過怎樣的討論決定出封面設計。 透過解說與設計者的訪談，讀者除了可以一窺漫畫製作的幕後之外，也能看出製作團隊為了在書店陳列上吸引讀者的目光花了多少心思、在不同設計方案下又是如何取決最終呈現的模樣。 書中大致將漫畫封面的風格區分為Cute、Pop、Stylish、Natural等四大類，並收錄近年出版、多達41本的漫畫封面案例，介紹在設計方面為何會具有吸引力、呈現時又考慮了哪些面向、設計時的重點、書腰與封面的搭配等。 了解漫畫的封面設計之後，相信一定可以讓任何創作者獲得啟發，或是進一步解讀漫畫所希望呈現的氛圍與內涵。 ☆以實際插圖舉例，邀請三位設計師解說三款「虛構漫畫」的封面設計過程 ☆收錄多達41本日本漫畫封面設計案例，兼具多樣性及實用性

本書特色： 1.本書依據勞動部勞動力發展署技能檢定中心最新公告試題進行解題。 2.本書分為： 第一部分為學科重點整理詳解、第二部分為術科分解示範 3.學科重點整理： ●111年1月1日報檢啟用學科試題，依照各工作重點觀念說明並講解其概要，並逐題提供詳解，讓您 了解包含：色彩學、攝影、印刷概要、廣告媒體、圖學、設計基礎及廣告相關法規與安全衛生基本 知識。 ●含90006職業安全衛生/90007工作倫理與職業道德/90008環境保護/90009節能減碳共同科目400 題。 4.術科分解示範： ●基本製圖部分：逐題進行繪製步驟剖析 ●中文字體部分：由基本永字八法開始進行說明 ●羅馬字體部分：詳述字型結構與特徵，引導考生理解用筆方法與字間字架，真正學會文字的設計原理。 5.本書提供術科完成樣稿等比例大圖拉頁&中英文字體習作練習 過去國內設計群科學生的基礎檢定職種都是「廣告設計」職種，而「視覺傳達設計」職種就是由過去的「廣告設計」職種演變而來。 「視覺傳達設計」檢定職種是設計群科學生又愛又恨的檢定職種，因為術科測驗內容包含：基本製圖(含彩色平塗)及中文宋體字、黑體字、英文羅馬體及英文黑體字等四種字體(含黑色平塗)。想要取得證照必須花很長的練習時間，但是只要花時間用心練習十之八九都能得到很好的成績，而達到檢定通過的水平，即在這個樣樣獨尊電腦的年代肯定學生扎實的基本功夫。

圖解人體工學 掌握空間尺度走道過窄總是撞到桌子、椅面過低不方便起身、吊櫃太高伸長手也搆不著……？室內設計必須以「使用行為」做為出發點。好的室內設計，最基礎的本質便是「人體工學」，掌握關鍵尺寸，才能設計出在使用上舒適實用的生活空間。以人體工學尺度為準，設計出使用舒適的 好‧空‧間室內空間主要是「人」所使用，室內設計與人體工學息息相關，室內的設計必須符合人體的習慣。了解人們在生活上各種活動所需要的尺寸，才能設計出在使用上真正實用的空間。例如：常用家具與設備尺度書桌針對人的左右手工作時的桌面作業域進行詳細的尺度細分。家居空間中的尺度要求客廳觀看距離與電視高度之間也有著一套計算公式。商業空間中的尺度要求餐飲空間列舉了矩形桌、圓桌在人數不同的情況下的相應尺寸。依據人體尺度設計，就不會產生要以不合適的姿勢來使用空間的情況，也能為狹小空間有效地擺設傢俱。例如，以人的肩寬為考量，適當的通行寬度約為76公分；蹲著打開抽屜拿取物品時，所需的活動空間約不小於60公分；流理台檯面平均高度約85公分，可依使用者身高做加減5公分左右的調整。像這樣，根據使用者的尺寸來考量室內設計與設傢俱選擇，便能打造出最適合的舒適好空間。【內容介紹】住在舒適好空間本書以圖、文、數據對照方式提供給使用者各種空間尺度，是可隨時翻閱的室內設計數據手冊。為一本講解設計師在設計時經常用到的人體尺寸的實用工具書，內容分為瞭解人體尺寸、常用傢俱及設備尺度、家居空間中的尺度要求、商業空間中的尺度要求四大章節，基本涵蓋了設計時所需要的相關尺寸，注重突顯人體尺寸與室內設計的關係。5大家居空間>>客廳‧餐廳‧臥室‧廚房‧衛浴住宅的空間尺度及其內部的傢俱設備相互的尺寸關係，是決定生活品質的因素之一。根據功能的不同，可以把住宅劃分為客廳、餐廳、臥室、廚房、衛浴間，不同空間的尺寸與關係也不盡相同，只有解決了相關尺寸問題，才能打造舒適的家居空間。3大商業空間>>辦公‧餐飲‧購物商業空間可從廣義上理解為進行任何商業、商務活動的地點，其涵蓋的範圍包括但不限於辦公室、餐飲店、商場、休閒娛樂場所等。商業空間通常面積較大，因而要格外注意人、物、空間之間的相對尺寸關係。

作為生活最重要的「食」，已從維持生存的「民以食為天」演變為「民以食為樂」，成為一種享受人生的文化追求──◎什麼是「餐飲文化」餐飲主要是基礎性的，文化主要是上層性的。餐飲文化既不是單純的經濟基礎，又不是單純的上層建築，它是二者結合、滲透、融合、統一的行業。它既包含了物質內容，也包含了精神內容，餐飲文化必須具備物質條件和精神條件，為消費者提供物質享受和精神享受。◎關於「餐飲文化」•餐飲文化空間應具有鮮明的個性•餐飲文化空間應具有鮮明的主題•餐飲文化空間應該要具有靈活性•餐飲行為是享受文化空間的一個過程•餐飲行為是提供休閒文化空間的場所•餐飲行為要求餐飲文化空間的多樣性◎餐飲文化空間設計的不同類型【以國家為主題】不同的國家都有不同的餐飲特色，其燦爛文化和生活習慣，形成了不同的文化品味和用餐形式，文化主題也各不相同。▎印尼──竹子構成的生態餐廳採用了當地的竹子來營造全開放式的空間，展現了印尼在材料的加工及手工藝上的巨大成就。【以地理環境為主題】地理環境影響社會的發展模式，同時也構成了區域性的餐飲文化特點。這些特點就形成了風格，並一代一代傳承下去。▎非洲風情非洲有許多獨特的風俗飲食和民族傳統文化，最具代表性的是非洲音樂和古老的圖騰藝術，這些在餐飲文化裡都得到了淋漓盡致的體現。★本書特色：本書具有前瞻性、探索性、系統性、實用性的特點，適合於建築設計、環境藝術設計等相關科系的師生閱讀與參考，可作為環境藝術設計系書籍、培訓資料，對從事餐飲文化空間設計的專業人士及自學者均有參考價值。

《中國工藝美術史》是《中國工藝美術叢書》中的一書，該叢書由中央工藝美術學院副院長龐薰琹主編，是目前國內比較詳盡、比較系統地匯集和整理我國古今工藝美術史料，闡述我國各種工藝美術的歷史沿革和發展，分析藝術特色，介紹制作工藝的第一本史論著作。作者從事我國工藝美術史教學和研究工作三十余年，有一定的學術研究水平。本書對學習和研究我國工藝美術發展史有一定的參考價值。

★全球熱銷十萬本紀念版！蟬聯書店排行榜超過一年！★上班族爭相購買的平面設計秘笈，學會基礎設計，為自己的工作能力大大加分！說到設計，你是否常這樣想：「這好專業喔」、「我果然沒有美感」、「設計好難喔」...然而，生活中、工作上常常會遇到需要做設計的狀況，舉凡做簡報、做開店傳單、做 FB 宣傳圖片......，即使是沒學過設計的上班族，有時候也不得不硬著頭皮自己做。常常做出來的成果差強人意，甚至被同事嫌醜，也只能兩手一攤：啊我就是不會設計嘛！你是否也曾想過：「要是我學一點設計，也許能做得更好......」？這本書就是為這樣的你而寫的。希望沒有學過設計的你，也有機會透過本書自我訓練，做出不輸給專業工作者的好作品！本書作者坂本伸二先生從事設計工作超過 20 年，在業界擁有豐富的資歷，他認為，製作傳單、簡報、海報...等任何作品時，最關鍵的重點其實是「傳達資訊」而非美感。至於如何有效、有力地傳達資訊，有一定的法則可循，只要具備對設計法則的了解和認知，一般人也能做出符合需求的「好設計」，因此規劃了本書。本書在 2015 年推出繁體中文版，幫助了無數沒有設計背景的上班族、學生、老師、工程師學好基本設計，不僅蟬聯各大書店的藝術設計排行榜，也成為許多學校的推薦書。今年特別推出全球熱銷十萬本紀念版，希望能幫助更多想學好基礎設計的朋友。 本書特色: ★ 零美感、零經驗，只要掌握法則，也能做好設計工作★ 七堂課 + 實例演練，讓你的設計力大躍進本書從毫無設計經驗的一般人觀點出發，用 7 堂課循序漸進地帶你體驗設計流程：Chapter 1 開始設計之前　設計師到底都在幹嘛？為你解說完整的設計流程Chapter 2 版面編排的基本法則原來設計是有規則的！了解規則，就不會做出「走鐘」的醜版面Chapter 3 照片與圖像利用手邊的照片，就能讓你做的設計大大加分！Chapter 4 配色的基礎學好配色，讓你的作品看起來就是比其他人舒服Chapter 5 文字與字體大標題應該用什麼字體？想做出吸引人的作品，就別再隨便套用了！Chapter 6 文章的設計文章讀不下去，可能是文字排得不好，看了這章你就會懂！Chapter 7 資訊圖表所謂「一圖解千文」，本章教你把難懂的資料變成令人秒懂的圖表Chapter 8 實例演練最後一章是實例演練，透過範例實作，幫你複習整個設計流程並融會貫通無論你是

為何這麼多新科技產品以失敗告終？ 哪些因素促使人們接納新技術？ 如何設計有意思的產品？ 即將到來的元宇宙（metaverse）隱含龐大商機，不論人工智慧、虛擬實境、擴增實境、區塊鏈、機器人、3D列印……運用日新月異的新科技設計產品和服務時，必須讓使用者產生好感，覺得對他們有價值，才是商品成功的關鍵因素。戴博拉‧納斯身為設計師、教授和技術創新領域的思想領袖，特別將她25年的經驗轉化為實用的設計策略，有系統的將設計技能與思維予以知識化，歸納成能夠「增強效益」與「減少阻力」的創新指南。引導開發者如何使創新靈感得以驗證，最終對使用者產生意義的完善設計 。有些人喜歡科技產品，有些人則擔憂科技產品會對我們的生活、社會和地球造成破壞。本書也特別關注滿足人本需求及符合循環經濟的永續發展潮流，設計出好處遠超過潛在壞處的科技產品。這本重要的指南，適合工程師、創新主管、產品經理、產品所有人、開發人員、設計師、新創公司創辦人和任何希望成功打造科技產品的創新人士閱讀。

建構出屬於自己的選物標準 認識日本庶民日常長久使用的手作道具及器物 體驗柳宗悅民藝運動「用之美」精神 「由無名職人之手創作，容易到手的廉價物品。重覆地一再製作，由熟練技術所支撐的用品。傳統與風土、受到大地的恩賜支持的……」日本大正時期民藝之父柳宗悅如此定義「民藝」。民藝指的不是特定的事物，而是看待物品的方式、思考的方式，在日常生活中實踐與體驗「用之美」。 ◆探索日本地方手工藝道具 ◆歷經時間考驗的日常美學展現 ◆61件推薦生活道具及玩具X 基礎知識 X 日本手工藝之旅 本書內容分為三大部分，循序漸進，帶領讀者認識建構出日本日常生活風貌的「民藝與手作日用品」。 1、想要長久使用的生活道具及鄉土玩具 由各方民藝代表推薦共61件生活道具和鄉土玩具。以民藝品為主，基於民藝精神創作的物品、在現代生活中能感受到「用之美」的品項、自古以來陪伴人們的鄉土玩具⋯⋯ 2、民藝必備基礎知識 除了整理出平易近人的基礎知識，也由串起傳承工藝的專家們，分享他們享受手工藝的方式，以及深入了解與品味之道。 3、享受日本手工藝之旅 若想深入認識民藝或手工藝，到產地旅行是最好的方法。介紹民藝及手工藝愛好者會想拜訪的產地或設施、能接觸創作者或實際參觀工作狀態的工房。 【名人推薦】 生活器物作家╱米力 小器生活執行長╱江明玉 生活系Instagrammer╱哈利 飲食作家╱盧怡安 （以上推薦人以姓名筆畫排序）

日本知名建築大師 -------隈研吾 傾力推薦----- 我從未見過，像這樣的「咖啡館設計論」！ 加藤匡毅的咖啡館空間學！ 親自拍攝、手繪實測、平面圖解，解剖人氣咖啡館思考與設計之道 告訴你 為什麼人們總是想待在咖啡館？ 透過本書，重新了解咖啡館的空間設計，是建立人類生活與區域特色的重要行為。 ▌空間學=經營學 如何透過設計吸引人潮？讓人想「一探究竟」！ ․迷人的交界設計： 重點手法― 透過空間與地景的結合、模糊內外界限、與外界隔絕 設計特點― 可拆卸的咖啡館、商業區的「納涼席」、中庭台階上的咖啡館、無窗的咖啡師舞台、 超越借景，融入風土與工法 ․思考誰才是空間主角： 重點手法― 將「顧客」納入店面設計、款待客人的微妙距離、既是咖啡館，也是…… 設計特點― 走進店主的「小宇宙」、偽裝「公共長椅」連路人都會不小心坐下、是咖啡館，也 是牙科診所 ․將時間視覺化： 重點手法― 展現建造過程，與咖啡師動作的「過程設計」、活用老建築 設計特點― 和室裡的咖啡亭、襯托咖啡師動作的裝潢與建材、純白色共感空間、巨大咖啡館的6個複層空間 ▌建築師親自走訪、拍攝、繪製尺寸與配置圖 一本從建築角度解讀、思考咖啡館設計的書 日本知名商空建築師―加藤匡毅，收羅日本以及世界主要城市共三十九家知名咖啡館（包括他親自參與設計的三個個案），這些都是作者私下造訪或是因公前往時印象特別深刻的咖啡館。為此，他特地帶了相機、素描本與紙筆再度上門，親訪店主和建築設計師，深入使用者與設計者的初心。同時，作者也運用長期對於商空的觀察詮釋，分析出各家咖啡館基於何種「目的」、以哪一種「手法」進一步打造出具有獨特魅力的空間。 ․咖啡館與環境 X 咖啡館與人 X 咖啡館與時間 書中，從「咖啡館與在地環境」、「咖啡館與人的關係」，到「咖啡館與時間的關係」……具體的分門別類，並透過現場實例照片、細節剖析，甚至於親手繪製的配置圖尺寸紀錄，讓這些咖啡館之所以人氣熱烈的秘密躍然而出。眾多熱門咖啡館，包含太宰府天滿宮星巴克、Blue Bottle Coffee、京都六曜社……都在其中。不僅提供商空設計師設計發想的靈感來源，更可以讓喜愛咖啡文化、咖啡之旅的人們，有進一步的深度理解與體驗。 無論是專業設計師，或是一般的咖啡愛好者，都可以因為這本書，更了解咖啡館的空間精神，之所以能緊緊吸附人們腳步的原因。 ▌台日建築設計、空間媒體人